Recetas tradicionales

Óptica culinaria: Andrew Scrivani en el estudio

Óptica culinaria: Andrew Scrivani en el estudio


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Andrew Scrivani no necesita presentación, es muy conocido en los círculos de la fotografía. No solo es fotógrafo, sino también coleccionista de algunos de los accesorios más asombrosos y también un hábil cocinero, aprendiendo de su abuela. Tiene una amplia experiencia en los tres campos de la fotografía gastronómica y de estilo de vida: editorial, editorial y publicitaria. Puedes ver su estilo característico, luz mágica con perfecta composición, en todas sus imágenes. En uno de sus talleres se llama a sí mismo un “perseguidor de la luz” y eso se puede ver claramente en sus imágenes.

Los publicistas llevan mucho tiempo al acecho de las mejores fotografías y películas de comida de Scrivani. Scrivani ahora está llevando su talento a la pantalla chica, ya que acaba de unirse a la productora bi-costera, The Artists Company.

"El estilo de los alimentos es composición dentro de una composición", dice Scrivani sobre la composición. "Tienes una composición general y luego también tienes que componer tu plato ... estás haciendo dos obras de arte diferentes y uniéndolas".

El trabajo de Andrew se puede ver con regularidad en The New York Times, ya que colabora semanalmente en las secciones Dining in, Dining Out, Health and Nutrition y en la columna WELL de Tara Parker Pope. Fue el fotógrafo destacado para el lanzamiento del sitio web Gilt Taste, ha publicado y distribuido imágenes en periódicos y revistas como Newsweek, Edible Manhattan, La Cucina Italiana, Eating Well, The Wall Street Journal, Woman's Day y otros en todo el mundo. . Su trabajo también se puede ver en los libros de cocina de Melissa Clark, The Chew de ABC Television, Kris Carr de CrazySexyWellness, Martha Rose Shulman y otros.

Sus palabras de consejo: "Saca todas las habilidades que estás acumulando ahora y has tenido a lo largo de tu vida y ponlas en algo que realmente te guste".

Fondo

The Daily Meal: Andrew, cuéntanos un poco sobre ti. ¿Cómo te metiste en la fotografía? ¿Eres autodidacta o fuiste a la escuela para licenciarte en fotografía?

Andrew Scrivani: No tengo un título en fotografía, pero no me llamaría exactamente "autodidacta". Pasé una buena cantidad de tiempo en clases y estudios de fotografía en la Escuela de Artes Visuales de la ciudad de Nueva York. El único inconveniente fue que no estaba inscrito como estudiante allí. Estaba matriculado al otro lado de la calle en Baruch College, estudiando literatura inglesa. Cruzaba la calle para pasar el rato con mi amigo en SVA y aprendí muchísimo sobre fotografía durante esos años. En los años siguientes, tomé algunas clases formales de fotografía en el Pratt Institute.

Comida y estilo de vida

TDM: ¿Por qué la fotografía de comida y estilo de vida? ¿En qué crees que se diferencia la fotografía de comida y estilo de vida de los otros géneros de fotografía?

COMO: Creo que la comida en particular y los estilos de vida y las culturas que rodean a los alimentos son una muestra de quiénes somos como personas. Nuestros gustos y deseos, nuestras costumbres e historia giran en torno a los alimentos que comemos y con los que nos reunimos. La comida me ofrece la oportunidad de ser artista y antropóloga y psicóloga entre otras cosas con cada imagen. Pienso mucho. Me gusta contar historias sobre personas y la comida me ofrece tanta historia para sacar de ella que la encuentro una fuente inagotable de inspiración.

Puede enviar sus comentarios por correo electrónico a [email protected] o dejar un comentario en el blog de Simi, Turmeric N Spice. También puede ver un adelanto de esta entrevista en el blog de Simi.

Esta publicación se publicó originalmente el 29 de marzo de 2014.


Óptica culinaria: Andrew Scrivani en el estudio - Recetas

Como de costumbre, está loco en el estudio en este momento. Terminamos de rodar la Navidad en junio para el cliente 3663 desde hace mucho tiempo y continuamos la construcción de marca con Clarks Maple Syrup, Ludlow Food Center, Cnwd, Travelodge y Roberts Country Fayre mientras damos la bienvenida a una gran cantidad de nuevos clientes a bordo y algunos proyectos realmente emocionantes.

Una gran bienvenida a los nuevos clientes The Parkhouse Restaurant, Castell Howell Foods, Penderyn Whisky, Bistrot Pierre, Concha Y Toro y Ticco Foods. He hecho un trabajo precioso con todos estos chicos y ha sido fantástico trabajar con todos ellos.

Ticco Foods Ltd & # 8220 The Italian Cake Company & # 8221

Restaurante The Park House

Whisky Concha y Toro y Penderyn

Como resultado, el estudio ahora está reservado sin parar hasta mediados de septiembre y todos hemos comenzado a hacer turnos de sábado para asegurarnos de que cada cliente reciba el cuidado y la atención detallados que requiere para entregar imágenes asombrosas. Yo & # 8217m hecho polvo pero es genial!

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Los mejores fotógrafos revelan lo que desearían que ellos y # 8217d supieran antes de convertirse en profesionales

En el sentido de las agujas del reloj desde arriba: Elle Muliarchyk, Dixie Dixon y Andrew Scrivani.

Todos nos hemos beneficiado de aprender una lección de la manera más difícil, desde cero. Es la mejor manera de poner a prueba nuestra perseverancia y obligarnos a trabajar fuera de nuestra zona de confort. De hecho, todos deberíamos planear fallar ocasionalmente y aprender de esos errores transformadores. El problema es que si todos aprendiéramos de la manera más difícil cada vez, la vida sería completamente agotadora.

Para aquellos de ustedes que están comenzando en el mundo de la fotografía, aquí hay algunos consejos de la industria y los más brillantes de rsquos.

Foto de Andrew Scrivani cortesía de Eric Krebs Photography.

nombres. ¿Qué desean los fotógrafos profesionales que trabajan? antes de lanzaron su carrera?

Andrew Scrivani: & ldquoEncuentre un nicho, no trate de ser todo para todos. & rdquo

Andrew es un fotógrafo gastronómico extraordinariamente conocido, bloguero ávido y habitual norteew York Times contribuyente. La fotografía de Andrew & rsquos incorpora su pasión por las artes culinarias, lo que le permite fotografiar lo que ama en el día a día sin dejar de ganar lo suficiente para pagar las cuentas y vivir una vida en Nueva York que hace que cada uno de sus seguidores de Instagram celoso.

Elle Muliarchyk: & ldquoNunca te desvíes de tu visión personal & mdash comprometa lo menos posible tu & lsquovoice & rsquo como fotógrafo. & rdquo

La fotografía de moda El trabajo de Elle & rsquos es tan exótico como su infancia alrededor del mundo, y su estética sofisticada fluye maravillosamente a través de todas y cada una de sus imágenes. El rasgo más admirable de Elle & rsquos es su capacidad para mantenerse fiel a su visión creativa, lo que ha resultado en una poderosa marca emergente centrada en su estilo único.

Charles Lucima: & ldquoUn fotógrafo no es diferente de un vendedor & mdash y las revistas ya no pagan. & rdquo

El negocio de la fotografía sigue siendo exactamente eso: ¡un negocio! Es igualmente importante perfeccionar sus tácticas de marketing, ventas y precios como desarrollar su oficio desde detrás de la lente. Uno de los principales conceptos erróneos que prevalece entre los fotógrafos principiantes es que el valor del trabajo editorial de una revista radica en los altos salarios, cuando en realidad el valor radica por completo en una mayor conciencia de la marca. Las revistas hacen circular su trabajo entre una gran cantidad de clientes potenciales, pero a diferencia de los días de gloria de las revistas brillantes con presupuestos enormes, las revistas de nivel medio solo tienen que gastar mucho para usar sus imágenes.

/> Foto cortesía de Dixie Dixon.

Dixie Dixon: & ldquoTomarme al menos un día libre durante la semana & diablos. Me parece que cuando trabajo los 7 días de la semana, es demasiado agotador & mdash y estoy menos inspirado y productivo. & rdquo

Lo mejor de administrar su propio negocio de fotografía es que puede establecer su propio horario. Desafortunadamente, también significa que no hay nadie que le diga que deje de trabajar y se tome un día libre. Estudios recientes han demostrado que los profesionales, especialmente los creativos, deberían trabajar menos de 40 horas, no más. Dixie dice que su día de descanso y ldquore-enciende la pasión no solo por la fotografía, sino por la vida en general. & Rdquo

Roberto Valenzuela: & ldquoOjalá hubiera prestado más atención en la clase de historia del arte. & rdquo

Roberto plantea un gran punto: los fundamentos conceptuales y técnicos clave se pueden encontrar en todas las formas de arte. Hay mucho que aprender al estudiar el trabajo de pintores famosos, arquitectos e incluso científicos, y el aula es el lugar perfecto para desarrollar su estética.


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#SmallBitesRadio ha sido nombrado # 14 de los 30 mejores programas de hospitalidad del planeta para 2020 por Feedspot Blog Reader. Estamos encantados con la noticia.

D and L Coffee Service Inc. presenta el "Programa de radio de comida Filadelfia" y el "Programa de radio de comida del sur de Jersey" número 1 en la lista, Small Bites con Donato Marino y Derek Timm de Bluejeanfood.com en Wildfire Radio regresa este domingo de marzo 8º a las 635 pm con el co-presentador especial John DiRenzo, un actor aclamado y presentador invitado frecuente de QVC que regresa y una programación de programas INCREÍBLE.

La autora superventas de The New York Times y ex presentadora de CNN Headline News (HLN), Jane Velez-Mitchell, conocida por defender un estilo de vida vegano, se unirá a nosotros para hablar sobre New Day New Chef, un programa de cocina de ritmo rápido programado para al aire en estaciones de televisión pública en todo el país y ahora está disponible para ver en Amazon.com Amazon Prime Video producido por Inspired en conjunto con Jane Unchained News. La primera temporada presenta ocho episodios de programas y recetas veganas fáciles, deliciosas y divertidas y "cualquiera puede ser un nuevo chef, y le mostraremos cómo", dijo Eamonn McCrystal, ganador de varios premios Emmy / Television Academy Award y productor ejecutivo de New Day New Chef. Cada episodio presenta un coanfitrión famoso diferente e invitados especiales incluyen algunos de los veganos más conocidos de Estados Unidos, entre ellos: la leyenda de la NBA John Salley, el medallista olímpico y estrella de Game Changers Dotsie Bausch, Marco Antonio Regil, la estrella de Vanderpump Rules Billie Lee, Christine Elise de 90210 , la actriz Katie Sarife, la actriz Gianna Simone, la supermodelo Katie Cleary de World Animal News, la actriz de voz de Bob Esponja y Padre de familia Lori Alan, Ally Iseman de Flip the Script, Trying Vegan con Mario Fabbri, Chef Babette, las hermanas Spork y más.

Hablando más sobre comer alternativas a la carne, Impossible Foods se unirá a nosotros, ya que son uno de los nombres más grandes y reconocibles con el Jefe de Culinaria de Impossible Foods, J Michael Melton, para hablar sobre la marca. Charlará sobre el futuro de la comida y lo emocionado que está de ser parte de una empresa que ofrece un producto de vanguardia que tiene el impulso para cambiar el mundo de la comida tal como lo conocemos. Impossible Foods está transformando el sistema alimentario mundial al crear mejores formas de hacer carne, lácteos y pescado sin utilizar animales: delicioso, bueno para las personas y bueno para el planeta. En 2016, lanzaron su producto insignia, Impossible Burger. Luego, junto con Burger King, crearon el Impossible Whopper disponible en todo Estados Unidos y recientemente Impossible Foods es una de las opciones en Disney, Walt Disney World y Disney Cruise Line. También están deleitando al cocinero casero desde su lanzamiento en las tiendas de comestibles. The Impossible Burger sigue siendo uno de los artículos más populares que se venden en las tiendas de comestibles de las costas este y oeste y es, con mucho, el producto cárnico de origen vegetal número uno en Wegmans's.

Después de un largo día de trabajo, volver a casa para cocinar una comida delicada y complicada es lo último que alguien quiere hacer. Bueno, tendremos a Yasmin Fahr para hablar sobre su nuevo #cookbook Keeping It Simple: Easy Weeknight One-pot Recipes de Hardie Grant Books. Inspirada en su columna para Serious Eats, One-Pot Wonders, Yasmin se propone armar a los lectores con gemas furtivas y trucos discretos que funcionan todo el tiempo, y la promesa de que aprenderán al menos un nuevo movimiento (si no algunos buenos ) para mejorar sus habilidades en la cocina. El objetivo final es poner la cena en la mesa rápidamente, pero también crear algo realmente delicioso como recompensa entre semana. Con anécdotas divertidas e identificables y reflexiones sobre la cocina y la vida, en el estilo ingenioso y enérgico de Yasmin, Keeping It Simple es el libro al que volverás noche tras noche en busca de inspiración tanto en la cocina como en el exterior.

¿Alguna vez has visto una imagen que se vea lo suficientemente buena como para comerla? ¿Te hizo salir y pedir lo que viste para cenar? Estamos encantados de tener a Andrew Scrivani, fotógrafo gastronómico del New York Times y uno de los nombres más respetados en la industria, se unirá a nosotros para hablar sobre su nuevo libro That Photo Makes Me Hungry: Photographing Food for Fun & amp Profit from WW Norton & amp Compañía The Countryman Press. Andrew es un maestro del oficio, asesorando a los obsesivos de #foodporn, blogueros, fotógrafos listos para el siguiente paso y a cualquier persona a la que le guste disparar y comer. Mire Instagram, tendrá las mejores imágenes de comida una vez que compre este libro que es en parte consejos prácticos sencillos, en parte historias del campo, con muchas de las fotos exclusivas de Scrivani. Este libro definitivamente te dará hambre.

Anthony Notarfrancesco, el propietario / director general del bar / restaurante SouthHouse, se unirá a nosotros en el estudio. SouthHouse es el bar de deportes del vecindario del sur de Filadelfia para comida, bebidas y entretenimiento, ¡un lugar donde los amigos vienen a compartir buenos momentos y excelente comida! Se especializan en la nueva cocina estadounidense, complementada con una variada selección de cervezas artesanales y licores, todo en un ambiente de pub agradable y confortable. Tienen comida deliciosa, junto con el menú sin gluten más grande de la ciudad, además de opciones vegetarianas y veganas.

Por último, pero no menos importante, también en el estudio estará Nikole Platenecky, un estudiante de tercer año en Gloucester Catholic en Gloucester City, Nueva Jersey que & # 039s Gloucester Great. Ella dará información sobre la obra Legally Blonde mientras interpreta el papel de Serena McGuire originalmente interpretada por Alanna Ubach. Puedes ver el espectáculo por ti mismo el 19, 20 y 21 de marzo. Obtenga sus boletos con anticipación, ya que seguramente se agotará.

Dices que TODAVÍA NECESITAS MÁS. No olvide que todavía tenemos nuestros segmentos semanales regulares del corresponsal de vida nocturna de Courier-Post y The New York Times reconocido por Blog Eating in SJ, John Howard-Fusco por sus noticias de la semana y recuerde que el libro de John "A Culinary History of Cape May: Salt Oysters, Beach Plums & amp Cabernet Franc ”de Arcadia Publishing The History Press está disponible, la chef Barbie Marshall, finalista de la temporada 10 del chef Gordon Ramsay Hell & # 039s Kitchen, apareció en la temporada 17 de FOX Hell's Kitchen #AllStars, como La reconocida chef más influyente de Pensilvania por Cooking Light nos deleitará con su consejo de la semana y un chiste de la semana del legendario contador de bromas Jackie & quot; El hombre bromista & quot; Martling of The Howard Stern Show y su autobiografía “El hombre bromista: reverencia Stern ”de Post Hill Press está disponible para su compra en Amazon.com. D & amp L Coffee Services Inc. y Bluejeanfood.com esperan que utilice la aplicación TuneIn para escuchar en todo el mundo o también para escuchar Small Bites Radio distribuida en KGTK 920AM, KITZ 1400AM, KSBN 1230AM, KBNP 1410AM, WMLD NY, iHeartRadio, Salem Radio Network, ScyNet Radio, Stitcher Radio, PodOmatic, Indie Philly Radio, Player FM, iTunes y TryThisDish Radio, que es la única red de radio de estilo de vida y gastronomía internacional de propiedad y gestión independiente en el mundo.

D & amp L Coffee Services cuenta con un personal experto de oficina, técnico y de ventas altamente calificado, certificado y con experiencia. Los servicios de café D & amp L pueden brindarle a su negocio, hogar o evento especial lo mejor de los granos que venden, los proveedores con los que trabajan, delicias italianas disponibles para entrega, catering en el lugar para eventos de cualquier tamaño, barista práctico capacitación, equipos disponibles para la compra y servicios de mantenimiento / reparación para sus máquinas de café y espresso. Puede pasar por su almacén en 7000 HOLSTEIN AVE, SUITE 3, Filadelfia, PA 19153 durante el horario comercial o llamar a la oficina al 215-365-5521 para una cita, consulta o cualquier pregunta.


El desafío de las superficies brillantes

cuando obtienes el libro de trabajo, uh, esta foto de un clarinete de rob davidson, esto se hace en la cámara, pruébalo, es un trabajo bastante hermoso y cuando comienzas a mirarlo de cerca, empiezas a decir espera un minuto. cómo lo hizo, se detalla en el libro de trabajo, se detalla cómo lo hizo Rob, es una hermosa fotografía y me encanta y estaba totalmente bien pensado de antemano. un poco de tienda de fotografía allí porque hay algunas tarjetas que están en esta toma que él quitó, pero por lo general no pintó esta luz ni nada, todo esto se hizo a través del trabajo de la cámara, así que gracias, Rob, por esa toma. son nuestra cosa número uno con la captura de aspectos destacados del producto realmente el control de resaltado realmente es la fotografía del producto, no importa lo que esté filmando, ya sea algo brillante o algo con textura, es lo más destacado que va a vender nuestro producto, la sombra no es y # 39t lo voy a vender y el tru El valor solo depende del producto, pero nuestro.

Lo más destacado trabajar con lo más destacado es lo número uno que tenemos que hacer, así que voy a volver a esta toma de zapatos aquí um y un poco la descompongo un poco uh esto es ah disparos en la abrazadera el desglose de esto también es en el libro de trabajo cuando ustedes obtienen su libro de trabajo, también está en el trabajo, pero esto es solo un zapato para nosotros en un súper plan en el estudio y tengo una luz suave encima que es una foto profesional en un plato de belleza con un calcetín que lo hace alrededor de la caja blanda, la única realmente redonda como la que usé estos días para el producto es la caja blanda de veintiocho pulgadas con un calcetín todo lo demás es cuadrado, pero realmente me gustó esa luz Me gusta mucho y cuando envían esto tan apretado a un sujeto como este, no importa porque no estamos viendo la forma, la forma de la caja en sí es mucho más grande, ya sabes, dispara. calcule los zapatos de esta gran caja así de grande para que el tamaño y la forma no muestre todo lo que hay b Pero esa caja en realidad solo me da estos bordes aquí, aquí mismo, aquí los bordes, aquí es la caja, todo lo demás en esa primera toma cuando lo veas en el libro de trabajo, el resto de zapatos negros, estos son zapatos plateados, así que puedo encenderlo desde arriba, pero el zapato plateado refleja el estudio, pero hay un poco de textura en el y el interior del rodaje hay textura en este material plateado, eh, así que creo que mencioné que le gustan los zapatos de nueve dólares en Payless. estaba ahí con mimi hija le consiguió unos zapatos y vieron cosas y pensé que sería una gran demostración, así que tuve estas cosas durante dos años para usar en mis clases de iluminación y nunca lo saqué, así que ahora mi hija quiere que te diviertas con nueve dólares. Realmente no grito y sigo caminando bien, de todos modos durarían, así que lo que quería hacer era crear la textura y el brillo, así que he traído luces de velocidad de cada lado, apreté las luces de velocidad y seguí moviéndome para acelerar las luces. y avanzando lentamente hacia abajo y pulgada y más un poco hasta que obtuve esta luz, de modo que esta luz de velocidad me está dando esta pátina aquí, pero también va en el interior del zapato y me da ese brillo que regresa, así que está haciendo doble función y lo mismo con este lado, pero cuando lo usé en este lado y lo adelanté y encendí este lado del zapato de esta manera, ¿qué sucedió? la radiación de fondo es una velocidad li ¿Alguien me dejó mostrarle las cosas y usé pan? Está en la bolsa de mi cámara. Es la cosita esmerilada. Uso estas cosas todo el tiempo. esta marca en particular, además de las cosas de plástico, es que estas cosas son completamente planas, es un nombre de marca, es algo maravilloso, solo un pequeño difusor que se coloca en la parte superior de mi luz de velocidad y es tan difícil borde de la luz de velocidad, no importa lo que esté haciendo con estas luces de velocidad antiguas, gracias, no importa lo que esté haciendo con estas luces de velocidad, tiene una situación en la que la luz sale de una caja con luces encendidas. fuera de una caja, se va a mostrar en algún punto del borde, de modo que los bordes que sabes están definidos por la luz que sale de la caja. Le puse a este tipo con un par de bandas de goma, un trozo de cinta adhesiva, pero puse esto en el frente y ahora cambio la forma de mi luz de algo que es cuadrado y que sale Pero a algo que se extiende hasta el final, como si fuera un trazo de estudio regular que tenía una cabeza de luz de velocidad de oso en nuestro oso, una bombilla de flash en ella, justo, estamos saltando a las luces de velocidad muy rápido porque surgió la pregunta y es una buena pregunta cuando uso luces de velocidad en estos días si no las estoy modificando con una caja suave o Westcott Apollo 28 si no estoy haciendo eso, probablemente las estoy usando de esta manera, ¿por qué eso? cómo permanecen es realmente difícil estas cosas sobresalen a la luz dura fueron diseñadas para la luz dura pusieron mucho tiempo y dinero mucho tiempo y dinero y haciendo esta cosita de plástico en la parte delantera pequeños diablillos eruditos y bordes y cosas para Intente difundir la luz y lo sabe hasta cierto punto, pero también sigue siendo una fuente pequeña, sin importar lo que haga, es solo una fuente pequeña, así que lo tomaré, así que ahora en el estudio cuando pueda tener mi Me levanté tanto en mi ambiente a todos ellos o de esta manera cuando puse esto en t En el interior de Apolo vio veintiocho, lo tengo de esta manera para que esto difunda la luz por todas partes cuando lo uso en nosotros en un paraguas. golpea el paraguas y se desactiva, es una especie de desactivación doble.Utilicé esto en el fondo aquí abajo y está a seis pulgadas de la pared, cuanto más apretado a la pared, más se ahoga la luz mientras intenta trepar allí y ... # 39s en una potencia de treinta segundos, pierdes la mitad de una parada, así que sé que inicialmente pensé que perdieron dos paradas, pero todas son una parada, una parada, por eso sabes disparar productos y cosas así en el estudio en estos días, puedes tomar un poco de luz gammy aquí o un Westcott Apollo, cuanto más grande sea el veintiocho, si quieres un poco más grande, la vida debería tomar esta luz gammy, pones esto en el interior, en realidad no tienes que hacerlo, no lo que tiene uno bien sí, gammy en realidad tiene uno en ella si pudieras revelar que formando brett haz eso um para esparcir esa luz por la caja y lo mismo con los paraguas porque puedo sintonizar mi hasta cuatrocientos ochocientos si quiero teo y recuperar eso parando mas asi tu mostrándolo apuntando hacia la parte posterior es apuntando al fondo no solo así si lo pones, conduces la luz, creo que lo que estoy tratando de hacer es en realidad irene, estaba inclinado un poco hacia abajo porque cuando estaba apuntando directamente a Estaba demasiado alto, algo inclinado hacia abajo con la cosa, es que cuanto más te acercas al fondo usa esta silla aquí, más te acercas esta luz al fondo mira cómo se extiende de esta manera en este momento, así que comenzamos a ahogarla. queremos ahogarlo, en realidad podemos ponerlo como a cuatro pulgadas de los fondos, oye, pequeño aquí y yo he hecho eso con esto, uh, con estas cosas adentro para obtener un pequeño halo. pared con él y solo obtienes una pequeña juerga Un anuncio de luz de esta manera más arriba en la pared, sabes que es menos dramático, así que mi fotografía podría ser esta parte de la pared aquí con esta cosa aquí abajo solo para darme un poco de primavera um antes En las otras tres diapositivas, viste la que tiene el fondo negro puro en dh que era para mostrar que puedes hacerlo con un fondo negro puro. Me gusta esto porque creo que esto hace que el zapato se vea más majestuoso, no lo sé. ¿Por qué? seguir adelante, ¿podrías haberlo hecho de otra manera? Absolutamente sin reglas, sin reglas, si les di esta sesión a los seis y ustedes se fueron a pequeñas habitaciones donde apuesto a que todos regresarían con diferentes tomas que yo seré. buenas tomas solo sé diferente sabes trans solución trans suelta cosas claras tra nslations las cosas necesitan definición No escribí mal, técnico, necesitan definición, si puedes imaginar en tu mente, esta cosa sentada aquí sin especuladores, ya no es el tema de la fotografía, solo estamos mirando a través de ella. una portada que hice para un cliente y está en la sala de estar de alguien, aquí era donde querían filmar y básicamente trajimos una pequeña caja blanda aquí um, esta cosa es de esta altura y pequeña cosa de popurrí, sabes, pon las cosas en ella. Traje todas las cosas a su alrededor y esta es la caja blanda. Puedes verla allí, vista perfecta. tarjeta blanca Tuve que cortarla y doblarla porque no quería que aparecieran líneas blancas en los lados de estos palos porque tengo un poquito blanco de marrón y blanco, necesitábamos mostrar que eran marrones, así que simplemente porque simplemente renunciamos al segundo punto culminante de la litt le pega así y puede citar que comienza a escalar allí mismo y luego detiene todos los reflejos en los palos de este lado para que podamos ver que eran marrones, luego básicamente incline esto y córtelo cuando llegue al Los objetos translúcidos de primera clase necesitan definición, nuestros aspectos más destacados y especuladores para darles una definición. que uno de mis proyectos cincuenta y dos chicos, así que usamos reflejos y especuladores para mostrar el zapato si no tuviéramos reflejos y especuladores en este zapato, tendríamos una mancha negra justo ahí no habría nada en la materia como un De hecho, todo lo que vemos en el zapato son los aspectos más destacados y la mancha son los reflejos de las fuentes a su alrededor, eso es lo que le da la definición, los aspectos más destacados aquí, esto aquí y también nos dice qué bien, así que esto es como decir nosotros cuando miramos un A esta mierda, ¿qué sabemos a punto de disparar cuando la miramos? Saber qué es la derecha negra a pesar de que la mayor parte no es negra, la mayor parte es gris y la mía derecha, pero nuestros ojos hemos estado en este planeta durante Tantos años, algunos de nosotros más que otros sabemos cómo se ven las cosas cuando son de diferentes colores y reflejan que sabemos que es un zapato negro, dudo que alguien esté mirando, digamos, mira eso, un zapato gris con algo sombras en él no, estas no son sombras que son el verdadero valor del zapato ¿qué más sabemos sobre la sesión que es brillante por qué sabemos que es brillante? porque las transiciones del espéculo son nítidas, vea la luz y luego Vemos que el zapato hace la transición del espéculo al verdadero valor de su afilado y brillante y sabemos que estamos en nuestra conciencia colectiva total sabemos que cuando el espéculo se rompe tan rápido, se rompe al verdadero valor del zapato. Ir al jardín de infantes y explicarle esto a la gente que sabemos estas cosas incluso yo Si nunca lo has pensado, lo sabes, así que sabemos que es un zapato negro y luego teníamos que hacer algo aquí, de lo contrario, el zapato negro y los agujeros negros, ves que para ver qué pasa con el agujero negro, sigue el zapato negro nada si vamos a ver esto, tenemos que proporcionar que el control del especulador el control de las luces altas es la fotografía del producto y realmente no hace casi ninguna diferencia lo que estás fotografiando desde joyas hasta frascos de perfume, sea lo que sea, espéculo y control de luces tus sombras a veces caen donde quieren y esta es una gran toma de Donna.Creo que es otra instancia en la que pasó al fondo como si mojara las rocas.No sé si salió a pintarlas con aerosol. él puede tener otra forma si lo desea, si desea que el aspecto de roca mojada se pueda mojar con agua y ahora se pone en florida, así que hay suficiente humedad para que se mantengan alejados de I & # 39m en arizona, moja las rocas, tienes que ir y Están secos, sí, así que puedes Usa un poco de molestia Trataré de conseguir algo bueno, ya sea que no valga nada, entra mientras Clinton, sabes, tengo esto, rara vez lo uso, es solo una masa, solo uso la mitad, la mitad, la mitad. medio trabajo sí um pam spray de cocina donde el spray de cocina pam funciona y es algo así como orgánico y vegeta ble solo piensa que lo entiendes incluso si te llamo o algo que sabes que sería un título permanente, sí, absolutamente podría, podría crear un fondo con esto y simplemente verter una hoja delgada de poliuretano sobre la parte superior, dejar que gotee y tendrá un fondo de roca negra que podría moverse, pero no sé cómo lo hizo. Estoy seguro de que está en la hoja. No recuerdo cómo dijo que lo hizo, pero para que brillen, puedes usar pam, puedes usar una mezcla de glicerina de ampollas y agua. foto no es que se haya visto obligado a hacerlo sabes que juega con el zapato bien si y ¿Cuál fue la motivación del amanecer aquí? De lo que hablamos ayer acerca de las carteras ¿Qué va? ¿Qué tiene que hacer la cartera? Brillar migas mostrando resolución de problemas Tengo un zapato negro ¿Puedes disparar esto en Blackrock? ese trabajo dispara el zapato negro en la roca negra sabes que el cliente dio ese trabajo él ya tiene una idea de lo que quiere tu sabes y lo que estás viendo en su cabeza es algo que nunca sabremos que he tratado con suficientes clientes, no, nunca sabemos lo que está pasando en su cabeza, eso es lo que quieren por alguna razón, por lo que nuestro trabajo es tratar de devolvérselo para que cuando veas una toma como esta en un portafolio, resolviera un problema. aquí podrían disparar ese zapato negro sobre blanco sin costuras, ya sabes, y no tener ningún detalle en el shu, quién lo miraría, a quién le importaría, para mostrar que puedes resolver problemas al hacerlo de la manera correcta, haz una pregunta rápida si eres del recordatorio en la cual es el color del fondo en t sombrero, zapato, disparó esas rocas negras del aire, ellos son solo ellos, son todo, no son todos totalmente negros, son rocas realmente muy oscuras y él tiene algún tipo de aceite o algo en ellos para hacerlos brillosos, lo que sí quiere cuando el color de la roca se oscurece, crea una cosa mucho más oscura porque ¿por qué es más eficiente? Es más eficiente, por lo que solo vemos la luz especulativa en la roca en lugar de la luz de la roca cuando no brilla. una superficie difusa, por lo que todo el asunto es que toda la roca tiene un valor real cuando humedecemos la roca, obtenemos el valor real del especulador ese iniciador porque ahora si la humedad ahora refleja el área más oscura a su alrededor, más o menos por qué algo cuando lo mojamos se vuelve más oscuro, hemos cambiado el servicio de remolque de superficie difusa para un servicio más eficiente y, por lo tanto, el khun b reflejado más negativo resulta que surgió la pregunta cuándo fue la última retención de nueve dólares uno que no duraría zapatería esa es mi billetera, mis cosas dio la pared, gracias y es una pared blanca de estudio, ¿verdad? Te dije sobre el tipo que trajo la motocicleta y solo les dije que tenían razón. ¿Sabes qué es realmente genial sobre el tipo que trae la motocicleta? Él pinta el piso. por su motocicleta y me gusta cómo iba a hacer eso mañana, qué bueno que trajiste la carrera de motocicletas, así que no tengo que pagarte, uh, he visto en algún lugar a la gente como el dolor es ese tipo de técnica, sabes que no es común en absoluto, pero es genial, es algo, es algo en lo que pensar, ssm, una de esas cosas en las que puede ser algo estilístico y puede ser algo que se ve bastante ridículo. No sé, no tengo un ejemplo de eso, pero solía haber un estilo en los setenta y ochenta de un tipo de aquí, sabes, estoy hablando de John the Mangueras, ¿estabas tú en el Mangueras? Fue creado por Aaron Jones. esta uh luz de fibra óptica y lo que haría es ir y pintar estas cosas s con esta fibra óptica, pero lo haría con una cámara de cuatro por cinco, por lo que pintó la mitad del zapato con afilado y luego le puso un filtro de enfoque suave, tire de la diapositiva y pinte la otra mitad con enfoque suave y coloque un filtro de estrella diferente en él, pinta un poco por aquí y terminaste con estos muy, muy interesantes, de hecho, el catálogo de motocicletas Harley Davidson que hizo es un artículo de coleccionista. Estoy hablando de miles de dólares para que el catálogo vea eso. esas cosas que fueron una gran cosa y tengo un amigo en Boston que todavía tiene que recibir maestros y todavía los usa para su trabajo porque fue una especie de cliché durante un tiempo, pero probablemente sea el único chico que sé quién todavía lo usa, por lo que su trabajo es único y trae a colación un aspecto muy del siglo XXI en su trabajo, pero todavía lo usa. Respondo a esa pregunta, está bien, ¿dónde fue eso, dónde terminamos desde donde comenzamos? siempre es divertido um esta es la batería de michelle tomada del proyecto t cincuenta y dos y la razón por la que lo incluí es que todo es especulativo, la fotografía es simplemente una toma de especuladores, no es una especie de cubo de hielo o lo que sea, que no sé qué es probablemente una bebida, pero eso ... 39s todo lo que tenemos en esta toma es especulativa sin una fotografía negra especulativa, por lo que controlarlo es muy importante y el lugar donde colocas ayuda a hacer la toma que es la toma de trabajo que puedes ver y que es la toma final con todo limpio. Es especulativo, de acuerdo, eso es de lo que vamos a hablar de lo que hablamos esta mañana es del espéculo, vamos a pasar a los fondos muy rápido si no hacemos ninguna pregunta, chicos, ustedes Entiendo lo que estoy diciendo es que los reflejos son nuestra parte más importante de nuestro espéculo de trabajo, lo que significa que tenemos que saber qué va a reflejar el sujeto.Vimos lo que sucedió anoche con las joyas. 39t trabajo viste que ayer lo dejaste y los especuladores se iban y no tenían nada de eso, no lo siento, solo vamos a darte un reflejo aburrido, nada dicho para arreglar nada de Internet antes de continuar, tenemos todo tipo de cosas de Internet tiene unos veinte minutos antes del descanso, así que, ¿cómo lo hacemos a tiempo? Cinco minutos preguntas bien uh c de enfermedad cuando se mostraba antes con el flash. Quería saber la velocidad de la bicicleta. ¿Podemos obtener el mismo tipo de nitidez increíble con luz continua? Solo asegúrate de que cualquier material que pegues justo en la parte delantera de eso no se va a quemar, uh, el vidrio hilado que tu única opción es el vidrio hilado que hizo para el video, lo hizo para soportar el calor. pero nada tomará contenido directo o contacto o incluso como una pulgada o dos de algunos de esos cinco k, lo obtienes, incluso vidrio hilado a dos pulgadas, vas a tener un problema, simplemente lo vas a derretir. 39s demasiado caliente smith a tx se pregunta ¿no? recomiendo luces especiales para fotografiar diamantes brillantes um sabes que no he tomado teo también No sé que se usaron tantas llantas diferentes, tantas cosas diferentes, pero debes recordar realmente mostrar los aspectos más destacados y realmente sacar a los especuladores de los aspectos más destacados ¿Cómo sacamos un especulador brillante de algo muy pequeño? ¿La fuente es más pequeña? ¿Hay una redecilla ahí? Amor que tiene la forma de un cono. tienes uno aquí porque creo que estamos regalando un paquete de snoot de gammy light um gammy light hace un snoot que llega a un punto y justo en el punto tiene una pequeña caja blanda o un pequeño difusor suave que va directo al punto, por lo que no es muy fuerte la luz que sale por el frente, pero lo que hago es traer una luz de redecilla muy cerca del anillo, mi luz ambiental, mis cartas estaban haciendo el anillo en la parte plateada del anillo. o la parte dorada del anillo todo y luego solo señalaré ese pequeño punto con una luz directamente en el diamante, generalmente desde la parte posterior o lateral, y eso hará que el diamante tenga las facetas de estallido un poco casi como las pequeñas estrellas en él, pero eso es muy, muy preciso trabajo, ¿has visto las luces LED que tienen el frente redondo y elcinco luces encendidas, consigue una si ves una junto a ella que es lo que mi otro amigo usa para diamantes y ese pequeño blanco para que haga su exposición en la cámara digital con los trazos con mayo y luego sin tocar el tacón del anillo abre el obturador, hará una exposición prolongada y tomará esa pequeña luz LED múltiple y simplemente rodeará el anillo de esta manera y luego básicamente lo pondrá porque crea los reflejos múltiples más hermosos. en los diamantes se mueven absolutamente y luego todo lo que haces es fusionar los aspectos más destacados directamente en el otro diamante en la tienda de fotografía. El fantástico digital nos ha dado algunas herramientas realmente geniales y lo mismo con la poca nieve. en una toma separada y emergen los reflejos a veces, cuando haces eso con el snoot, echas una pequeña sombra en este lado, no me importa porque solo voy a agarrar los diamantes tan pequeños como el snoot o esas cositas de led con el varias luces encendidas esto o incluso una linterna led se puede usar para hacer estallar esos diamantes, por lo que de una sola vez es difícil y múltiples disparos es mucho más fácil, está bien, una pregunta de la parte superior plateada, ¿podría explicar nuevamente la distinción entre especulador y punto caliente? de las personas que usan la palabra hot spot hot spot es probablemente un espéculo, probablemente sea 'simplemente' es un 'hot spot' no está donde lo quieres si es 'si es un espéculo' está exactamente donde estás quería y sí, creo que es un punto caliente, los suministros han sido negativos y si está en el espéculo es demasiado brillante, recuerde, bueno, recuerda el primer taller con una bola de boliche negra, no importa lo brillante que sea. haz ese espéculo allá arriba la bola de boliche negra permanece negra tú khun haz ese espéculo cuatro paradas más expuesta para que se queme, se queme, se fue allí, sin detalles nada negro bola de boliche todavía negra poniendo más luz en esa bola de boliche negra donde no puede ver la luz, no Ayudará a que un punto caliente en el que el especulador esté en el lugar equivocado o sea demasiado brillante. Es posible que el espectro no tenga nada que ver con la exposición real del sujeto. Puede ser solo un reflejo de la fuente de luz. Pregunta una pregunta más. antes de seguir adelante, seguro um studio kwm de bismarck north dakota, ¿cuándo no querrías usar aluminio brillante para especuladores y en su lugar usar blanco, bien, aluminio brillante perfecto crea luz especuladora? El núcleo del coche del teléfono blanco del espejo es luz difusa, por lo que podrías poner una placa de aluminio brillante como si pudiera tomar una placa de aluminio brillante ahora mismo e intentar que me guste Gloria de esa luz de allí, pero tendría que moverla de esta manera para tratar de encontrar ese punto en el que el especulador golpea a Lorena justo, te veremos, ves, a veces estaba caminando por la ciudad al final del día y la luz golpeaba esa ventana y él tiene su patrón de ventana allí mismo en la calle. Enfrente de usted, a la derecha, el edificio brillante en sí mismo es blanco, no lo vemos en la calle, pero lo veremos en nuestro medidor, veremos que esa calle es una pendiente que sabe que la mitad se detiene más brillante o algo así porque Esa pared, esa pared blanca difusa, nos está dando más luz en esta área, pero ese espéculo en el que el aluminio en realidad va a hacer rebotar el sol, así que lo usas con el propósito de que ellos quieran, así que hay veces en las que quieres. para tomar aluminio brillante y tenía un espéculo muy brillante que hicimos en las joyas anoche queríamos un borde realmente brillante para las joyas cuando usamos las tarjetas blancas no era tan dramático pero también muy preciso

Descripción de la clase

Don Giannatti regresa para un taller especial sobre fotografía de productos de mesa. Don comienza con una introducción a la iluminación de mesa (herramientas, scrims, equipo de bricolaje) y cómo organizar su sesión alrededor de una mesa para que todos estén al tanto. Luego, Don le enseñará los conceptos básicos de la fotografía de productos de mesa. Finalmente, Don pasará a temas más avanzados agregando extras como luces de pateador, snoots y cuadrículas que pueden llevar su trabajo a un nivel superior.

Lecciones

Aprenda los conceptos básicos de la iluminación de objetos para fotografiar sobre una mesa para poder realizar fotografías de productos.


Libros de Orsolya & gt: Read & lrm (606)

Para los seguidores de las cortes isabelina y jacobea, el nombre de Nicholas Hilliard es familiar. Hilliard era un artista especializado muy estimado. Para los seguidores de las cortes isabelina y jacobea, el nombre de Nicholas Hilliard es familiar. Hilliard era un artista muy estimado que se especializaba en miniaturas (aunque Hilliard también era conocido por producir algunas obras en "grandes" y para la orfebrería) y se puede comparar con sus predecesores anteriores Lucas Horenbout, Levina Teerlinc e incluso Hans Holbein el Joven. Los asistentes de Hilliard incluyeron a la reina Isabel I, la reina María de Escocia, Sir Francis Drake, Sir Walter Raleigh y el rey James I y una plétora de otros, incluidos los Medici, Valois y Habsburgo. A pesar de esta gran consideración, las estanterías no están llenas hasta el borde con obras colectivas que presentan a Hilliard y / o su arte. La historiadora (e historiadora del arte) Elizabeth Goldring intenta ambiciosamente presentar una biografía definitiva de Nicholas Hilliard en “Nicholas Hilliard: Life of an Artist”.

"Nicholas Hilliard" es un libro de mesa de café de gran volumen y páginas brillantes con Goldring que combina elementos estilísticos de una biografía, un estudio / historia del arte y un retrato de un período histórico en un esfuerzo por presentar una perspectiva de "panorama general" de Nicholas Hilliard, su medio ambiente y su producción artística. Aunque este estudio cronológico suena como el objetivo de Goldring de una "biografía definitiva" se cumple "Nicholas Hilliard lamentablemente fracasa.

“Nicholas Hilliard” es fácil de leer para el público en general, ya que Goldring evita la jerga técnica que solo un artista entendería y más bien se acerca al texto con un pincel de historia pop (juego de palabras). El problema es que los lectores apenas aprenden sobre Hilliard. Sí, Goldring lo hace toca la infancia de Hilliard, la crianza y las influencias artísticas que revelan parte de su currículum, por así decirlo. Sin embargo, a menudo falta la verdadera esencia del hombre. Esto se debe principalmente al hecho de que hay una ausencia de documentación primaria que rodea a Hilliard y, por lo tanto, Goldring llena este vacío con tangentes sobre los contemporáneos y el período histórico de Hilliard. Cuando Hilliard es discutido, la pieza es cautivadora y reveladora, pero "Nicholas Hilliard" no es una pieza "definitiva" y es un insulto considerarlo como tal.

Una de las principales caídas de "Nicholas Hilliard" son las innumerables declaraciones especulativas de Goldring y la admisión de hechos que son "desconocidos". Estos dan una visión falsa de Hilliard y / o dan como resultado un punto muerto en la lectura. Goldring hace más conjeturas que no y se vuelve bastante tedioso. “Nicholas Hilliard” es francamente: lento, mediocre y sin el dinamismo que hace que un texto sea fascinante. Los lectores buscan aprender sobre Hilliard, pero no se percibe mucho y la escritura de Goldring ciertamente no es muy memorable. Hay poco que ganar con “Nicholas Hilliard”.

Las discusiones de Goldring sobre el arte de Hilliard son un precedente más sólido con una mirada a los modelos, la teoría del arte, la ejecución y el trabajo de detective requerido para atribuir cada pieza a Hilliard. "Nicholas Hilliard" se complementa en estas secciones con abundantes imágenes a todo color de las obras de Hilliard (o de sus influencias) con leyendas que describen el artista, el tema o título, el año de producción, los materiales utilizados y la propiedad actual. El aspecto artístico de "Nicholas Hilliard" es su ventaja y Goldring habría estado mejor si se concentrara completamente en el tema en lugar de estar en su cabeza con una visión macro.

“Nicholas Hilliard” mejora drásticamente al destacar su trabajo en la corte isabelina. El texto es más consistente, provocativo e ilumina a Hilliard de una manera que no era formalmente. Desafortunadamente, esto disminuye después de la muerte de la reina Isabel I con el período jacobeo de Hilliard, que es apresurado, abrupto y tiene la sensación de Goldring en un estricto límite de tiempo del editor.

La conclusión de "Nicholas Hilliard" observando su legado y la participación de su hijo ayuda a finalizar "Nicholas Hilliard" con una nota más sólida. Goldring refuerza "Nicholas Hilliard" con notas anotadas y una extensa lista bibliográfica de fuentes.

Sería fácil halagar a "Nicholas Hilliard" simplemente porque hay poco con lo que compararlo y es digno de mención por producir una biografía que destaque a Hilliard. Sin embargo, "Nicholas Hilliard" es lento, inconexo, lleno de conjeturas y no revela mucho sobre Nicholas Hilliard. La mayoría de los lectores se enteran de que Hilliard era pobre con sus finanzas y estaba constantemente endeudado. “Nicholas Hilliard” es, a pesar de estas quejas, recomendado para lectores interesados ​​en la historia y el arte Tudor y Jacobeo, pero no esperen una pieza monumental, alucinante y reveladora.
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Maximiliano I fue el mayor gobernante dinástico de los Habsburgo envidiado en gran parte de la Europa del Renacimiento. O, al menos, esa es la imagen que presentó y quería que Maximiliano I fuera el mayor gobernante dinástico de los Habsburgo envidiado en gran parte de la Europa del Renacimiento. O, al menos, esa es la imagen que presentó y quería que el público creyera. Si esto es exacto o no, está en debate. Maximilian curó toda su personalidad sabiendo el valor de las relaciones públicas a través de obras de arte encargadas y trajes o armaduras (para él mismo y para regalar). Para celebrar el 500 aniversario de la muerte de Maximiliano en 2019, el Museo Metropolitano de Arte de la ciudad de Nueva York, en conjunto con varios museos y fundaciones europeas, presentó una exhibición que destaca el arte y la imagen de Maximiliano titulada “El último caballero: el arte, la armadura y la ambición de Maximilian I ”(a la vista del 7 de octubre de 2019 al 5 de enero de 2020). El Met y Pierre Terjanian (curador a cargo del Departamento de Armas y Armaduras de Arthur Ochs Salzberger) ofrece un catálogo complementario y una presentación visual de la exposición del mismo nombre.

"El último caballero" es un libro de mesa de café brillante de más de 300 páginas a todo color que digiere y congestiona la exhibición de "El último caballero" en un texto de arte complementario (o, en lugar de, para aquellos que no pudieron visitar), texto de arte legible. Pierre Terjanian divide "El último caballero" en secciones compartimentadas que se centran en "La moneda del poder", la "Lucha política y el triunfo dinástico (Adam B. Brandow y Matthias Pfaffenbichler) y" La creación del 'Último caballero' "(Stefan Krause). A continuación, sigue el catálogo de la exposición dividido en subtemas de interés artístico (herencia borgoñona, héroe marital, jefe de un linaje, gran maestre de caballeros, armeros y legado).

Las primeras 60 páginas de “El último caballero” que preceden a la vista del catálogo intentan presentar a Maximiliano en un rápido desglose tanto con respecto a su biografía / regla como al tema de la exhibición: su arte, imagen y armadura. Desafortunadamente, el texto es repetitivo, seco y carece de una narrativa intrigante que crea interés / emoción en Maximilian o en “El último caballero” incluso para aquellos lectores interesados ​​en el tema y el período de tiempo. Además, este texto introductorio no alimenta la exposición ni explica verdaderamente a Maximiliano como hombre. Sin rodeos: estas páginas pueden saltarse sin causar confusión ni restar importancia al catálogo.

Cuando los lectores finalmente superan este obstáculo de lectura, la exposición de 200 páginas de "El último caballero" es exponencialmente más convincente y ofrece el entusiasmo que carecían las páginas anteriores. La descripción general del catálogo se esfuerza por hacer que los lectores se sientan como si estuvieran en la exhibición deambulando por las salas del Met ofreciendo imágenes de alta calidad de los artefactos acompañadas de ensayos que explican una historia pasada de la creación de la pieza, el motivo de la producción, el impacto, los detalles artísticos reales y la historia de propiedad. Estos se presentan junto con las estadísticas del artista, la fecha, el museo que actualmente exhibe / posee la pieza y las notas de referencia. Terjanian está ciertamente orientado a los detalles y no dejó ninguna hoja sin mover en "El último caballero".

La mayoría de estos ensayos fueron escritos por el propio Terjanian junto con otros colaboradores ocasionales. En consecuencia, esto significa que las discrepancias de estilo de escritura son notables entre los autores y los hechos y narraciones repetitivos a menudo se representan con cada artefacto tratando de sostenerse por sí mismo en lugar de como un texto uniforme y cohesivo. Por otro lado, los lectores hacer aprender mucho sobre Maximiliano, su forma de pensar y el período de tiempo en cuestión. Esto mueve a “El último caballero” y ayuda a atraer a los lectores con más profundidad.

Desarrollando esto, Terjanian es un maestro en historia del arte, investiga y desacredita los mitos del arte, lo que lleva a "El último caballero" en la dirección de una mirada detective definitiva sobre Maximiliano I. Estos son los bocados más sabrosos de "Los últimos caballeros" y son enfáticamente magnético.

Aunque "El último caballero" ofrece un glosario de términos al final del libro, "El último caballero" puede resultar confuso para el lector de "ciudadano medio" que no está muy versado en historia del arte y detalles como piezas de armería. Terjanian no se detiene en la jerga técnica de los temas y, por lo tanto, puede hacer que los lectores estén un poco perdidos. "El Último Caballero" no se obstaculiza demasiado, pero aún se nota y un poco obstaculiza.

Los artefactos más fuertes del catálogo de “El último caballero” son, sin duda, las piezas de armería propiedad de Maximiliano (o las que él encargó como obsequio) y obras afines. Algunos de los otros artefactos no necesariamente tienen sentido con la exhibición y podrían haber sido excluidos ya que su inclusión ni siquiera se explica.

Las imágenes gráficas de "El último caballero" realmente cautivan con ángulos de arte nítidos, claros, detallados y ampliados que ayudan a aliviar la decepción de los lectores que no pudieron experimentar la exhibición en persona. De esta manera, "El último caballero" es adecuado para navegar incluso sin leer los ensayos adjuntos. "El Último Caballero" está destinado a ser asimilado lenta y deliberadamente con el pensamiento en lugar de simplemente pasarlo por alto. Sin embargo, debe tenerse en cuenta que la impresionante armadura de la cubierta no es propiedad de Maximilian, sino que la encargó a su nieto.

"El último caballero" concluye torpemente con una pieza de alrededor de 1900 que quizás pretendía mostrar la influencia moderna de Maximilian, pero falla en este énfasis. Afortunadamente, esta debilidad se redime con una cronología que compara la vida de Maximiliano con la de los eventos de la familia Habsburgo y los `` Eventos políticos más amplios '', una tabla genealógica pictórica de los Habsburgo, una lista de los armeros de Maximiliano, un glosario de términos, notas y una extensa bibliografía que termina en un fuerte , nota resumida que envuelve "El último caballero" con delicias añadidas.

“El último caballero” es una presentación visual de la ambición y el arte de Maximiliano I, pero no logra llevar el tema a casa o dar vida a la exposición. Simplemente hay un elemento que falta en "El último caballero", lo que lo hace ideal para la exploración de artefactos, pero no como un complemento general sólido. "El último caballero" no se encuentra ni remotamente al lado de "Henry VIII: Arms and the Man", una exhibición similar que se lleva a cabo en Inglaterra y un catálogo de libros (lea mi reseña de 5 estrellas aquí: https://www.goodreads.com / review / show.) que se recomienda 100 veces más que "El último caballero".

Nota al margen: He tenido el placer y el privilegio de ver algunas de las piezas enumeradas en "El último caballero" en persona en el Museo Getty de Los Ángeles, donde vivo, y también en el Armory Room del Museo de Arte de Cleveland en Cleveland, Ohio. Déjame decirte: ¡son gloriosos! . más

Los amantes de la historia no desean más que una mirada íntima a las figuras que estudian: a través de sus sentidos al mundo que los rodea y a través de los amantes de la historia no desean más que una mirada íntima a las figuras que estudian: a través de sus sentidos al mundo que les rodea. ya través de sus mentes, examinando sus propios pensamientos. Esto último puede resultar difícil sin los documentos oficiales existentes, pero el primero es más accesible para la prosperidad. Susan Watkins, una historiadora social, explora el esplendor que rodea a la Reina Virgen en “Los mundos público y privado de Isabel I” (fotografías de Mark Fiennes).

"Los mundos públicos y privados de Isabel I" es un libro de mesa de café brillante a todo color que explora el reinado de Isabel I en lo que respecta al aspecto social: arquitectura, regalos, boato, arte, ropa, etc. experimentado. Aunque de una forma muy restringida y limitada. Watkins recuerda el período isabelino y categoriza la historia social, pero esto no solo sin profundizar en la historia, sino también sin una precisión del 100%. Hay que recordar que "Los mundos público y privado de Isabel I" está fechado (publicado en 1998), pero la principal razón parece ser la falta de esfuerzo y el hecho de que Watkins no es un historiador Tudor. "Los mundos público y privado de Isabel I" se utiliza mejor como un curso introductorio para los nuevos en el tema o como una guía visual.

Watkins destaca el aspecto gráfico de “Los mundos público y privado de Isabel I” al incluir fotos, imágenes e ilustraciones de artefactos isabelinos y ubicaciones / influencias de la actualidad. Desafortunadamente, hay más fotos modernas dentro de las páginas de "Los mundos público y privado de Isabel I", lo que hace que la pieza sea menos un suplemento de historia y más una degustación / constructora de curiosidades. Aunque las imágenes incluyen leyendas descriptivas, algunos de los gráficos cubren todo el fondo de la cara de una página sin presentar el texto en tinta más oscura y, por lo tanto, son difíciles de leer (y tengo una visión de 20/20). El objetivo de "Los mundos público y privado de Isabel I" es ser un libro de mesa de café acogedor, pero en cambio es algo insípido y aburrido.

También debilita “Los mundos público y privado de Isabel I” es la ausencia de un estudio cronológico. Cada capítulo es una vista de actualidad y Watkins va y viene en un solo capítulo con la edad de Elizabeth, lo que hace que la historia sea difícil de seguir.Gran parte de “Los mundos público y privado de Isabel I” se desmorona igualmente al correr por numerosas tangentes que, en el mejor de los casos, se pueden escanear.

En una nota positiva, Watkins se las arregla para describir algunos eventos con un detalle más social que aparentemente otros textos Tudor proporcionando consecuentemente algunos nuevos detalles y añadiendo la profundidad necesaria a “Los mundos público y privado de Isabel I”.

Watkins concluye "Los mundos público y privado de Isabel I" con un epílogo que resume la tesis del libro y analiza el legado social de Isabel. A esto le sigue una línea de tiempo de eventos clave en la vida de Elizabeth y un directorio de lugares / museos y artefactos isabelinos actuales que pueden ser visitados por los lectores (asegúrese de revisar la lista como, nuevamente, "The Public and Private Worlds de Isabel I tiene más de 20 años). “Los mundos público y privado de Isabel I también incluye una bibliografía ligera.

“Los mundos público y privado de Isabel I” se siente como una mirada tenue e incompleta a la vida socialmente íntima de la reina Isabel I con Watkins siendo una mala autoridad en el tema a pesar de cualquiera de sus credenciales. "Los mundos público y privado de Isabel I" se sugiere solo para aquellos lectores nuevos en el tema o lectores pulidos que se esfuerzan por leer todos Piezas basadas en Elizabeth. De lo contrario, se puede omitir “Los mundos público y privado de Isabel I”.
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La era Plantagenet en la historia inglesa fue una telenovela gigante llena de drama, miembros de la familia que se rebelaron contra miembros de la familia, guerras civiles y constantes La era Plantagenet en la historia inglesa fue una telenovela gigante llena de drama, miembros de la familia que se rebelaron contra miembros de la familia, guerras civiles y constantes empujones por el poder. Sin embargo, aunque los hombres son generalmente los más documentados de los dos sexos, las mujeres (o en este caso, las reinas) ayudaron a construir la fundación Plantagenet. Alison Weir se esfuerza por poner en primer plano los roles, biografías y narrativas de "Reinas medievales de Inglaterra", comenzando con "Reinas de la conquista" y siguiendo con el Libro dos: "Reinas de las cruzadas".

En “Queens of the Crusades”, Weir profundiza en el período de la historia inglesa de 1154 a 1291 que vio a personas como el asesinato de Thomas Becket, la creación de la Carta Magna y el nacimiento de prácticas de la república en Inglaterra que todavía se practican hoy. “Reinas de las Cruzadas” destaca a las reinas clave: Leonor de Aquitania, Berengaria (Reina de Ricardo Corazón de León), Isabel de Angulema (Reina del Rey Juan), Alienor de Provenza (Reina de Enrique III) y Leonor de Castilla (Reina de Eduardo I). Así es: ¡trata de mantener a todas las Leonor rectas!

Weir establece de inmediato el precedente y el estándar de fórmula que se seguirá en "Queens of the Crusades", que indica que el texto no es una continuación de biografías individuales, sino más bien narraciones superpuestas que siguen a estas mujeres en 'tiempo real' y se centran en cómo una afectó a la otra. (y por lo tanto impactó al país de Inglaterra y su política). Aquellos que han leído el Libro Uno están familiarizados con este estilo. A pesar de que "Queens of the Crusades" es supuestamente una "narrativa fluida", cada mujer recibe una cobertura fuerte e igual, dividida de manera justa. Esto permite que los lectores vean la influencia que tuvieron estas mujeres.

El principal problema relacionado con esto es que el "punto" final de "Queens of the Crusades" aparentemente se ha perdido. Gran parte del texto es lento y tedioso, con una estructura de oraciones que simplemente señala: “El evento A sucedió. El evento B sucedió. Entonces C. " sin explorar el razonamiento o sin tener un flujo fluido y convincente. Weir a menudo se centra demasiado en la logística, los itinerarios de viaje y los libros de contabilidad de compras que, en teoría, podrían revelar la vida de los Queens, pero no lo hacen en este caso. "Queens of the Crusades" no tiene mucho para llevar y no es "pegajoso" ni memorable. Sin mencionar: a menudo es bastante difícil hacer un seguimiento de todas las cifras, lo que hace que la lectura sea inconsistente y entrecortada.

Weir evitó sus prejuicios habituales y comentarios sarcásticos en "Queens of the Crusades", pero no renunció a las declaraciones especulativas basadas en conjeturas. “Queens of the Crusades” está repleta de numerosas suposiciones y teorías presentadas como hechos pero no respaldadas por ninguna fuente. Por ejemplo, en las páginas 334-335, Weird afirma que, "Se ha sugerido de manera creíble" que Katherine (hija de la reina Alienor y el rey Enrique III) sufría del síndrome de Rett. Obviamente, este es un diagnóstico médico moderno sin que Weir se sumerja en la investigación o mencione la "fuente creíble" y simplemente sigue adelante. ¡Es necesario un poco más de elaboración al hacer una declaración tan elevada!

"Queens of the Crusades" también sufre de importante edición de fallas. En las páginas 234-237, Weir sustituyó por error fechas de 1200 con 2000 (¡como 2019 por 1219!). ¡¿Cómo diablos hizo esto en una impresión final ?! ¡¿Weir ya no usa editores en esta etapa ?! Esto no solo hace que Weir sea menos creíble, sino que también debilita el texto y hace estallar la burbuja de lectura del lector, lo que resulta en una experiencia que distrae.

Hablando de fechas, Weir salta de un lado a otro en el tiempo incluso tan cerca como los párrafos siguientes, lo que se suma a la corriente pesada y confusa.

La mayor parte de “Queens of the Crusades” es repetitiva y sin momentos destacados. Cómo se las arregla Weir para hacer que ese drama sea "aburrido" es casi doloroso. Los lectores no obtienen una visión genuina de las Reinas ni las "conocen" realmente y su impacto. “Queens of the Crusades” es más un discurso de historia general sobre el período, pero con un enfoque un poco más femenino. Básicamente, "Queens of the Crusades" no cumple con su objetivo previsto de retratar a las Reinas de Plantagenet.

En una nota más positiva, Weir ocasionalmente fortalece "Queens of the Crusades" con la inclusión de citas en bloque de documentos primarios y con la desacreditación ocasional de varios mitos (aunque Weir no lo elabora en el grado de su manera habitual).

Aunque “Queens of the Crusades” es un volumen extenso, los capítulos son manejables y breves, lo que ayuda a evitar que el texto sea abrumador debido a su tamaño.

Los capítulos finales de "Reinas de las Cruzadas" son bastante inconsistentes ya que el enfoque de Enrique III / Reina Alienore y la Guerra de los Barones está abarrotado y agitado, mientras que la siguiente sección sobre Eduardo I / Leonor de Castilla vuelve a discutir principalmente las agendas de viajes. Weir finaliza con un epílogo que solo se dirige a Leonor de Castilla en lugar de resumir a todas las reinas de “Reinas de las cruzadas”. Por lo tanto, el final es débil, no memorable y no une toda la pieza. Nada de “Queens of the Crusades” es digno de mención.

“Reinas de las Cruzadas” incluye una sección de láminas de fotografías en color, una bibliografía seleccionada y una sección MUY escasa de notas (sin anotar).

El libro dos de "Las reinas medievales de Inglaterra" de Weir es un seguimiento deficiente en el sentido de que "Reinas de las cruzadas" es seco (y no de una manera académica, sino que simplemente carece de un flujo fascinante), no da vida a las reinas en absoluto. (por lo tanto, no educa a los lectores) y no genera ninguna respuesta o sentimiento. "Queens of the Crusades" se recomienda, a pesar de su estatus mediocre, a aquellos lectores interesados ​​en las mujeres que cubren el tema, pero no hay necesidad de apresurarse o salirse de su camino. . más

Estoy extremadamente bendecido, honrado y agradecido de haber pasado mis días en bibliotecas de investigación (y prensas de impresión) antes de que pudiera caminar o hablar. Estoy extremadamente bendecido, honrado y agradecido de haber pasado mis días en bibliotecas de investigación (e imprentas). antes de que pudiera caminar o hablar casi directamente desde el útero. He visto una de las Biblias originales traducidas de Tyndale, un manuscrito original de "Cuentos de Canterbury" y muchos otros manuscritos e iluminaciones. Dicho todo esto, no soy Christopher De Hamel. ¿Quién es el Sr. Christopher De Hamel? De Hamel es uno de los paleógrafos más solicitados (el estudio de manuscritos y su propiedad) y uno de los principales expertos en el campo. No muchos pueden compararse con la experiencia de De Hamel. A pesar de su alto estatus, De Hamel se esfuerza por revelar el mundo de la paleografía en "Encuentros con manuscritos notables: Doce viajes al mundo medieval".

Si se ve obligado a compartimentar “Encuentros con manuscritos notables”, entonces uno podría simplemente llamar al texto una pieza de historia del arte. Sin embargo, esto estaría minimizando el alcance de la escritura de De Hamel. “Encuentros con manuscritos notables” es una combinación de historia del arte medieval, memorias, exposición, estudio técnico y suplemento de investigación.

En "Encuentros con manuscritos notables", De Hamel presenta doce manuscritos a lo largo de 600 páginas y desglosa varios aspectos de los artefactos: composición (papel, pergamino, fuente, tinta), proceso de creación, historia de propiedad, uso del manuscrito (propósito), su propio viaje a las bibliotecas de investigación para estudiar los textos, etc. Los doce manuscritos se eligen en función de distintos méritos, como la fama real que rodea al manuscrito (por ejemplo, el Libro de Horas de Juana de Navarra y un original “Canterbury Tales ”), calidad del arte, creación y propiedad, por nombrar algunos calificativos. Esto brinda a los lectores una variedad de lecciones de historia y un amplio alcance sobre el tema.

"Encuentros con manuscritos notables" es una lectura muy "pesada" y ciertamente no es liviana incluso para aquellos lectores bien versados ​​en historia, arte y / o manuscritos medievales. De Hamel no solo cubre mucho terreno con respecto a las historias de cada manuscrito y las apariencias físicas modernas literales, sino que también tiende a ir por la tangente. "Reuniones con manuscritos notables" a menudo suena una y otra vez y se siente como si le faltara un editor creíble. Muchas porciones de "Encuentros con manuscritos notables" son aptas para escanear, lo que da como resultado un ritmo irregular e inconsistente que está muy arriba y abajo con fuertes bateadores del espectro opuesto (es decir, el texto es muy fuerte o débil con poco término medio) .

De Hamel afloja el texto con episodios ocasionales de ese buen sarcasmo y descaro en inglés, aligerando la carga de trabajo del lector. Desafortunadamente, De Hamel a veces lleva esto demasiado lejos en un territorio negativo. Muchos lectores y críticos se quejan de que De Hamel muestra flagrante sexismo, misoginia y desigualdad de género haciendo comentarios despectivos, despreocupados e innecesarios con respecto a las mujeres que van desde demasiados comentarios sobre el peso de las mujeres y miradas hasta mencionar que, "... generalmente las mujeres se sientan en esta parte de la habitación ”, pero sin explicar el contexto. Sin embargo, a todos los hombres se les atribuye el mérito de ser útiles, mientras que las mujeres generalmente se describen como malhumoradas. Esto no solo tiene NO lugar en una pieza académica pero no tiene lugar EN CUALQUIER LUGAR! Sin rodeos, es repugnante y le quita credibilidad a De Hamel.

En relación con esto, De Hamel a menudo es pomposo y arrogante al comentar cómo el personal de la biblioteca de investigación supuestamente lo trata como oro y le da un trato VIP o él continuamente evita prácticas como usar guantes cuando maneja manuscritos como el hombre titulado que es. En primer lugar, esto una vez más no debería incluirse en dicho texto y en segundo lugar: A NADIE LE IMPORTA. De Hamel suena como una groupie de una banda de rock que se jacta de cuántos miembros de la banda ha tenido relaciones sexuales.

En una nota más positiva, De Hamel es claramente muy apasionado y educado en el tema en cuestión y es asombroso en la investigación que es el objetivo de la paleografía. Hay momentos esclarecedores (sin juego de palabras) que ejemplifican por qué De Hamel es un líder en el campo de su carrera.

"Encuentros con manuscritos notables" es gloriosa en presentación con páginas brillantes a todo color rebosantes de imágenes hermosas y detalladas de cada uno de los doce manuscritos. “Encuentros con manuscritos notables” es sin duda un festín para la vista.

Aunque no es un gran desertor, pero se nota, es el fracaso de De Hamel para traducir todas las citas y frases en idiomas extranjeros. ¿Por qué incluirlos si la mayoría de los lectores no los entienden? ¿Es esto una vez más el ego de De Hamel asumiendo que todos saben varios idiomas solo porque él los sabe?

Los lectores residentes de Los Ángeles, como yo, encontrarán un placer especial en la mención del Getty y sus manuscritos iluminados, la Biblioteca de Investigación Huntington (¡mi lugar favorito en Los Ángeles!) Y su copia de un “Cuentos de Canterbury” original.

De Hamel concluye “Encuentros con manuscritos notables” con un emotivo resumen de la importancia de los manuscritos más un anuncio de servicio público sobre la paleografía y cómo (supuestamente) se alienta a todos a unirse al campo profesional. Sí, estoy seguro de que un campo arrogante y sexista dominado por hombres está muy "abierto" (poner los ojos en blanco).

"Reuniones con manuscritos notables" se complementa con notas (con oraciones continuas que cubren toda la página, así que no espere mucha claridad) y una lista de bibliografía.

“Encuentros con manuscritos notables” es una hermosa pieza visual sobre un tema maravilloso. Sin embargo, el texto es torpe e inconsistente, De Hamel es engreído y degradante para las mujeres y el texto a menudo divulga la tesis. "Reuniones con manuscritos notables" se sugiere para lectores con un profundo interés en el tema, pero definitivamente no para lectores novatos o el "promedio de personas". . más

El apellido "Bolena" no siempre recuerda los descriptores más positivos. Naturalmente, uno piensa en Ana: la segunda esposa y abetos del rey Enrique VIII. El apellido "Bolena" no siempre trae a la mente los descriptores más positivos. Naturalmente, uno piensa en Ana: la segunda esposa del rey Enrique VIII y la primera en ser decapitada, la razón por la que Catalina de Aragón fue destituida, la supuesta instigadora de la reforma religiosa y la madre de la futura reina Isabel I. puta 'y el hermano abandonado. Mientras que el hermano de Anne, George, fue puesto en prisión por cargos falsos de incesto con Anne. A pesar de todo esto, Thomas, el padre de Anne, ha sido notoriamente descrito como un insensible empujador de Anne al trono y sin preocuparse por sus hijos. ¿Qué tan cierta es esta calumnia chismosa sobre Thomas y George? ¿Estos dos hombres encajan en estas cajas de personajes o han sido meras víctimas de la propaganda? La historiadora e investigadora Tudor Lauren Mackay intenta revelar un lado más "real" y personal de Thomas y George en "Among the Wolves of Court: The Untold Story of Thomas and George Boleyn".

El defecto número uno de los escritores ambiciosos que esperan desvelar figuras históricas menos discutidas es que la ausencia de fuentes abundantes da como resultado una pieza esponjosa que apenas se trata de las figuras en cuestión y se desvía principalmente por la tangente con respecto al entorno circundante. Siéntase libre de dar un suspiro de alivio porque Mackay es una experta en superar estos inconvenientes y "Among the Wolves of Court" es otro ejemplo de su brillante experiencia.

En la introducción de "Among the Wolves of Court", Mackay asegura a los lectores su objetivo de explorar a Thomas y George como personas y sus roles en las famosas interacciones Tudor / Bolena en lugar de simplemente los eventos en sí. Mackay también admite un enfoque de Thomas más céntrico simplemente debido a que hay menos información disponible sobre George. Por lo tanto, "Among the Wolves of Court" sirve como una biografía dual, pero también como una mirada a la historia del pop de Thomas y George. Sin embargo, esto no significa de ninguna manera que el texto sea ficticio. Todo lo contrario, ya que Mackay alcanza con éxito todos los ángulos académicos y académicos con facilidad y accesibilidad fácil de entender.

Mackay comienza "Among the Wolves of Court" con un árbol genealógico / mirada genealógica de la educación de los Bolena y Thomas que marca el tono para desacreditar los mitos de que la familia era advenediza y simplemente exaltada debido a que el rey Enrique VIII quería acostarse con Ana. Mackay aporta una nueva mirada a la familia Boleyn permitiéndoles genuinamente hablar por sí mismos sin ensombrecerlos con prejuicios. "Among the Wolves of Court" revela de inmediato trozos de historia detallada que es nueva incluso para los aficionados a los Tudor, lo que hace que "Among the Wolves of Court" sea tan fascinante como revolucionaria. El texto no solo brinda sin esfuerzo a los lectores nuevas perspectivas de Thomas, George y los eventos, sino que también brinda una visión macro completa fuera de Anne y siglos de asesinatos de personajes.

El estilo de escritura de Mackay está pulido con un ritmo acelerado y descripciones vívidas, pero respaldado por una investigación creíble. "Among the Wolves of Court" se publica en fuentes primarias, documentos y citas en bloque, mientras que Mackay lo analiza como un detective que refuta mitos de izquierda a derecha. Esto no significa que Mackay no esté 100% libre de hacer declaraciones especulativas, lo hace, pero tan raramente y sobre asuntos tan triviales que no debilita su propia posición o la de "Among the Wolves of Court".

Naturalmente, "Among the Wolves of Court" es más rotundo cuando se habla de "Great Matter" de Ana y el rey Enrique VIII, pero Mackay es experto en mantener la atención sobre Thomas y George. Aunque existen pocos artefactos personales existentes escritos en las propias manos de Thomas y / o George, Mackay es capaz de construir mapas de personalidad basados ​​en sus carreras y reacciones a los eventos de la corte. Hay algunos casos en los que Mackay casi se convierte en también a la defensiva de la inocencia de Thomas y George, pero ella se controla rápidamente y vuelve a una expresión académica más subjetiva.

“Among the Wolves of Court” concluye con un final fuerte, memorable y emotivo que resume el texto de manera hermosa y cierra con satisfacción, provocando a los lectores a seguir investigando.

Incluso los suplementos de Mackay a "Among the Wolves of Court" son convincentes, comenzando con una sección de placas fotográficas a todo color con fotos / ilustraciones que no se ven en textos de temas similares (a menudo, piezas de historia de Tudor todos tener el mismo placas de fotos). "Among the Wolves of Court" también tiene apéndices con cronogramas cronológicos de las subvenciones, títulos y puestos promocionales otorgados a Thomas y George, una sección de notas comentadas y una bibliografía completa repleta de importantes fuentes primarias, archivos, tesis y fuentes secundarias. Estos finalizan “Entre los lobos de la corte” de una manera esclarecedora.

"Among the Wolves of Court" es otra obra maestra de Mackay que entretiene e informa de manera impresionante sobre dos figuras que no se suelen discutir en profundidad.Mackay es un escritor estupendo y se recomienda "Among the Wolves of Court" para cada uno lector interesado en la historia de Tudor.
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¿Cuántas veces al día acusas a alguien de no escucharte? Si eres como yo, es bastante frecuente, tanto en la "vida real" como en la sociedad. ¿Cuántas veces al día acusas a alguien de no escucharte? Si eres como yo, es bastante frecuente, tanto en la "vida real" como en las redes sociales. ¿Nuestra cultura se ha vuelto tan terrible al escuchar a los demás? ¿Es algo que se aprende y se puede mejorar? ¿Cómo afecta esto nuestras relaciones íntimas? La escritora colaboradora del New York Times, Kate Murphy, explora estas preguntas / temas en "No estás escuchando: lo que te estás perdiendo y por qué es importante".

El objetivo de Murphy con "No estás escuchando" es proporcionar una descripción general de los aspectos psicológicos, sociológicos y neurocientíficos del comportamiento de escuchar y cómo nuestras habilidades han disminuido últimamente (y cómo contrarrestar estas fallas). Esta dirección de la psicología pop es la inmersión precisa que estimula al lector en general a la vez que es lo suficientemente reveladora para educar y fascinar de una manera accesible. Lamentablemente, eso no es lo que obtienes de "No estás escuchando".

Aunque Murphy lo hace violar estos campos científicos y claramente llevó a cabo una investigación de investigación exhaustiva, uno debe recordar que Murphy es un periodista / escritor y no un científico o psicólogo. Esto significa que "No estás escuchando" se lee como un artículo periodístico y no a través del ojo de un experto. "No estás escuchando" combina varias vías de investigación desde una perspectiva externa y las presenta de una manera nueva. Murphy literalmente no es diferente de los lectores que pasan las páginas del libro. Desafortunadamente, esto significa que no se extrae ni se aprende mucho del material. De hecho, gran parte del texto es de sentido común sobre por qué es importante escuchar y cómo uno debe intentar ser mejor.

Esto no quiere decir que "No estás escuchando" esté mal escrito: la narración avanza, Murphy cita estudios de casos y envuelve cada sección con párrafos de resumen. El problema es que el material es obvio y repetitivo y es información que los lectores ya conocen instintivamente. "No estás escuchando" también adolece de ausencias coherentes, ya que cada capítulo tiene el estilo de fórmula de artículos independientes individuales en lugar de un libro sencillo. Esto vuelve a la experiencia periodística de Murphy y demuestra que el hecho de que sea un escritor exitoso no significa necesariamente que deba escribir un libro de volumen completo.

Otra caída notable de "No estás escuchando" es el tono negativo ocasional de la escritura de Murphy. Quizás nuevamente debido al hecho de que Murphy no es una experta en el campo del tema en cuestión y simplemente está recitando los hallazgos de otros (y de sus entrevistas) Murphy es a menudo unilateral en las descripciones. Un ejemplo de esto: “Tú eres así y aquello” sin tomar como factor la condición humana - generaliza. También se destaca un aire de opiniones y forma de hablar condescendientes. Esto no es tan consuntivo como para que todos los lectores lo noten, pero es obvio para el resto.

De manera algo natural para las pruebas de psicología pop, "No estás escuchando" tiene momentos / temas más fuertes y más débiles, lo que hace que algunos capítulos se arrastren mientras que otros son más convincentes y crean un ritmo de altibajos.

Los últimos capítulos de "No estás escuchando" son más sólidos, ya que se basan más en el lado científico del tema con respecto a los efectos positivos y perjudiciales de escuchar (y no). La escritura de Murphy es más completa en este punto y es menos periodística.

Murphy concluye "No estás escuchando" con una conclusión que resume brevemente los puntos clave dentro de "No estás escuchando" que sirve como un repaso rápido de todo el texto. Esto es muy necesario ya que la totalidad de "No estás escuchando" es débil, no memorable y, en primer lugar, no se mantiene firme. A esta conclusión le sigue una sección de notas / fuentes extensas.

"No estás escuchando" es un tema brillante pero una presentación deficiente. El texto no es terrible de ninguna manera, pero es más un artículo periodístico extenso que un texto de psicología pop completamente atractivo. "No estás escuchando" se recomienda para los entusiastas de la psicología y la sociología, pero no espere una pieza innovadora ya que Murphy no cumple con la tesis prevista de manera competente.
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De tus cinco sentidos, ¿a cuál estarías dispuesto a renunciar? Varias encuestas han encontrado que la mayoría de las personas responden con "olor". Lo crea o no, de sus cinco sentidos, ¿cuál estaría dispuesto a renunciar? Varias encuestas han encontrado que la mayoría de las personas responden con "olor". Lo crea o no, el olfato es en realidad una parte crucial para orientarse en el tiempo y el espacio y es la fuerza detrás del gusto. ¡Sin olor, no tienes sabor! ¿Pensando dos veces antes de renunciar? A pesar de su importancia, el olfato es un sentido explorado relativamente recientemente con mucho por descubrir y aprender, pero los científicos ciertamente están en la vía rápida revelando constantemente nuevas facetas. A.D. Barwich ofrece a los lectores una visión amplia de lo que la nariz sabe en "Smellosophy".

Si los méritos de un libro se juzgan sobre la base de la credibilidad y la experiencia dentro del campo temático del autor, entonces "Smellosophy" está liderando el grupo. Barwich es una prestigiosa experta en el estudio del olfato, la filosofía, la ciencia cognitiva y la historia, aportando el mundo académico a sus escritos y haciendo de "Smellosophy" el "verdadero negocio". El objetivo de Barwich con "Smellosophy" es llevar a los lectores una discusión exhaustiva del olfato dividida en cuatro temas principales: historia, filosofía, neurociencia y psicología con énfasis en la exploración de la experimentación científica y los datos.

Si esto te hace sentir (juego de palabras) que "Smellosophy" es una lectura "pesada", entonces estás en lo cierto. "Smellosophy" de Barwich no es para los débiles de corazón y sirve como una pieza de ciencia funcional densa con jerga de campo, técnica y método evitando así el flujo de ciencia pop / psicología pop que atraería a una audiencia más amplia de lectores. Sin embargo, no renuncies a la "Smelosophy": vale la pena luchar.

A pesar de las dificultades de lectura de una pieza altamente técnica, “Smellosophy” tiene algunos momentos muy embriagadores donde Barwich usa una narrativa suave y lógica con una voz concisa. Los lectores obtienen una valiosa introducción / experiencia en el campo, una mirada a dónde comenzó la ciencia y hacia dónde se dirige. Hay bastantes momentos de "¡Ah-ha!". “Smellosophy” entretiene con su ángulo de historia social, pero sigue siendo impactante con sus informes científicos.

Barwich, además de su propia experiencia educativa y profesional, es claramente una apasionada del sentido del olfato a nivel personal. Esto se refleja en cada oración de "Smelosophy" y se suma a la visión general.

La “olorosofía” adolece de algunas debilidades importantes, como la repetición y la falta de aclaración. Hay muchas discusiones prolongadas sobre temas específicos que Barwich aparentemente dobla hacia atrás y cambia su opinión más tarde, lo que distrae la atención del lector y dificulta la comprensión del material. Esto es especialmente cierto en la segunda mitad de "Smellosophy", que se centra en la neurociencia, la química y la biología del olfato. Incluso como lector de numerosos textos de neurociencia, “Smellosophy” estaba a menudo sobre mi cabeza y era difícil de entender. "Smellosophy" es claramente para los investigadores / lectores tenaces, basados ​​en la ciencia y no para el "promedio de Joe" que experimentaría bastante confusión con "Smellosophy". Para ayudar a aligerar esta carga, Barwich ocasionalmente recurre al humor y hace bromas de una sola línea que resultan en un texto más accesible.

Lamentablemente, “Smellosophy” explora los avances y la experimentación en el campo del olfato en lugar de que Barwich realice estos estudios de primera mano. La “olorosofía” habría sido más fuerte con tal punto de vista.

Barwich concluye “Smellosophy” con un resumen del campo del olfato y el contenido del libro en sí. Esto sirve como una finalidad fuerte que responde a la mayoría de las preguntas sobre el sentido del olfato. “Smellosophy” está enriquecida con ilustraciones / gráficos, una lista de los compañeros expertos entrevistados para “Smellosophy” (completa con las fechas y el medio utilizado), una lista de fuentes y notas.

“Smellosophy” es un texto extenso y bien formulado que combina psicología, filosofía, historia social y neurociencia para entretener y educar a los lectores. Su principal debilidad es que es también académico es difícil de entender desde el punto de vista de un lego y, por lo tanto, no se sugiere para el lector promedio (de hecho, si no tuviera algún conocimiento previo de neurociencia, le daría estas tres estrellas en oposición a cuatro, ya que ciertamente no es destinado a los principiantes). Dicho esto, la “Smellosophy” se recomienda para lectores intensivos de neurociencia y para aquellos con interés en el olfato. Simplemente se recomienda tener paciencia y leer lentamente para poder descifrar y retener completamente la "Smelosofía".

No se me escapó la ironía de que tengo bibliosmia y estaba constantemente olfateando las deliciosas páginas de “Smellosophy”.
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El mundo está lleno de opiniones, preferencias, gustos y pasiones diversas, pero hay algunas cosas que EVEYRONE ama a pesar de la raza, el color o el cree El mundo está lleno de opiniones, preferencias, gustos y pasiones diversas, pero hay algunas cosas que a EVEYRONE le encanta a pesar de la raza, el color o el credo. Uno de estos amores consensuados no es otro que la exitosa comedia de situación “The Golden Girls”. Si no te gustó / no te gustó "Las chicas de oro", entonces realmente eres una especie de monstruo o bestia. ¿Qué hay para no amar de la sarcástica Dorothy, sexpot Blanche, la ingenua pero dulce Rose y la sarcástica pero sabia Sophia? Han pasado casi 30 años desde que se emitió el último episodio de este querido programa de televisión y, sin embargo, los fanáticos de todas las edades están tan obsesionados como siempre viendo "The Golden Girls" en sindicación en todo el mundo, todos los días. Ahora, también puedes cocinar con las encantadoras damas, y más que un simple pastel de queso, gracias al experto culinario Christopher Styler y al fotógrafo Andrew Scrivani en "The Golden Girls Cookbook: 90 deliciosas recetas de Blanche, Rose, Dorothy y Sophia".

Al igual que los miles de libros de cocina que adornan los estantes de los amantes de la comida, "The Golden Girls Cookbooks" se alinea con una presentación gráfica brillante a todo color que recubre el espectro de la mesa de café de arte. Sin embargo, "The Golden Girls Cookbook" se destaca entre la multitud con su enfoque cómico, amigable para los fanáticos y ofertas estilísticas únicas a través de Styler.

"The Golden Girls Cookbook" inicia este viaje gastronómico dorado con una tabla de contenido categorizada por tipo de plato para facilitar la identificación de la receta del libro de cocina, pero el contenido real se divide en secciones basadas en cada Golden Girl (comenzando con Dorothy, Rose, Blanche y finalmente Sophia). Cada sección contiene varios platos, bebidas y postres que ofrecen un menú completo.

Los factores intrigantes están en los detalles que son absolutamente deliciosos (sin juego de palabras). La sección de cada niña se aprovecha de su personaje en el programa con recetas que ella creíblemente habría inventado (como Rose con recetas de granjas escandinavas, Blanche cocinando tomas sureñas y Sophia destacando su herencia italiana) o que van junto con una trama de episodios que es cierta. los fanáticos recordarán. La mayoría de las recetas están precedidas por una introducción publicitaria que permite que toda la receta adopte el tono de la respectiva Chica Dorada y, al mismo tiempo, hace que el lector las visualice realmente cocinando. “The Golden Girls Cookbook” es una guía de cocina pero, inevitablemente, también es entretenida.

De hecho, Styler sube la apuesta del entretenimiento al incluir pequeños chistes de dibujos animados y fotos del programa junto con consejos de cocina y recetas de “Golden Wisdom”. El factor decisivo, sin embargo, es la jerga y el estilo de escritura de las recetas. En lugar de una instrucción de memoria o un esquema profesional, Styler usa una narrativa amigable y conversacional llena de humor. Las recetas hacen que las Golden Girls se sientan como sus mejores amigas diciéndoles cómo cocinar en lugar de un chef entusiasta. No hay nada rígido en “The Golden Girls Cookbook”.

La selección de recetas también es ideal con pocos ingredientes, platos sencillos y rápidos que mezclan lo gourmet con los clásicos favoritos. Muchas de las recetas son saludables y están a la par con las tendencias alimentarias dietéticas actuales, además de ofrecer versiones sin carne. Incluso aquellos lectores con restricciones dietéticas como yo (soy celíaco) encontrarán fácil sustituir los ingredientes.

Hay algunas quejas con "el libro de cocina de Golden Girls", aunque son menores. Primero, muchas de las recetas contienen mayonesa (¡asquerosa!) Pero esto es subjetivo a mi gusto personal. En segundo lugar, las fotos no solo son un poco de mala calidad y tienen un estilo de comida obsoleto, sino que no hay suficientes. También están ausentes los datos nutricionales que son comunes en la mayoría de los libros de cocina. ¿Y dónde está toda la tarta de queso? No hay suficientes recetas de tarta de queso. No creo que las Golden Girls lo hubieran aprobado.

“The Golden Girls Cookbook” es diverso en acomodación al tamaño de las porciones con algunas recetas para fiestas más grandes, mientras que otras son suficientes para solteros o dúos. Esto es notable ya que la mayoría de los libros de cocina se dirigen a grupos de tamaño familiar y alienan los arreglos de vivienda más pequeños.

Atención, lectores: la sección italiana de Sophia no es para cocineros novatos. La mayoría de las recetas son largas y detalladas con múltiples e intrincados pasos. Esta sección también presenta algunas fotos de referencia, por lo que no hay suficientes ayudas visuales para guiar al lector hacia el producto final.

Un pequeño contratiempo, pero notable, es una cuestión de diseño: ocasionalmente, los ingredientes se enumeran en la página siguiente de platos de varias partes, aunque los pasos concluyen en la página anterior. Esto es confuso y no es agradable a la vista.

A pesar de los pequeños defectos, "The Golden Girls Cookbook" es un viaje gastronómico encantador y único basado en "The Golden Girls" que seguramente deleitará a todos los fanáticos de la comedia de situación y proyecta la sensación de que estás cocinando junto a las cuatro chicas favoritas de todos. . más

Los estadounidenses con raíces estables en los Estados Unidos no pueden comprender las luchas mentales, emocionales y financieras de los refugiados, inmigrantes y estadounidenses de primera generación con raíces estables en los Estados Unidos no pueden comprender las luchas mentales, emocionales y financieras de los refugiados, inmigrantes y de primera generación. los ciudadanos. Las divisiones lingüísticas y culturales son solo la punta diminuta del iceberg a medida que uno intenta asimilarse a un nuevo país y, con suerte, terminar con éxito siguiendo el “Sueño Americano”. Lo sé por experiencia personal siendo 100% húngaro (de Budapest). Phuc Tran, nacido en Vietnam y habiendo huido a los Estados Unidos cuando era un niño, ciertamente puede identificarse. Tran revela la historia de su vida, explorando este tema en "Sigh, Gone: A Misfit's Memoir of Great Books, Punk Rock y la lucha por encajar".

Probablemente esté preguntando quién diablos es Phuc Tran porque ciertamente hice la misma pregunta. ¿Es él un actor? ¿Músico? ¿Atleta? ¿Político? ¿"Estrella" de Internet? Ninguna de las anteriores. Tran es tatuador y profesor que vive en Portland, Maine. Entonces, ¿qué merece una memoria? Cualquiera puede escribir una memoria, dicen, pero Tran tiene una historia ligeramente diferente para compartir después de haber escapado de Vietnam con su madre y su padre para comenzar una nueva vida en la zona rural de Pensilvania (el hermano de Tran ya había nacido una vez en los EE. UU.).

"Sigh, Gone" se centra en la educación de Tran desde la infancia hasta la graduación de la escuela secundaria siguiendo una línea de tiempo cronológica estandarizada. Sin embargo, Tran cambia el esquema estilístico típico de pura memoria / resúmenes de la vida y se enfoca fuertemente en un colapso psicológico (o 'intento' de esto es una descripción más adecuada) con respecto a su propio carácter, educación, familia, amor por la literatura y su deseo. ser punk rock y eludir la norma y al mismo tiempo encajar.

Es bastante obvio que Tran es un escritor consumado. "Sigh, Gone" prospera con un ritmo y un latido vivos que fluyen con un arco narrativo suave. El detalle interior crea imágenes sólidas y florecientes que cautivan al lector. "Sigh, Gone" no es solo una memoria, sino que su prosa también es entretenida y tiene la creación de una gran novela. Tran logra encontrar la ración ideal de ser accesible a los lectores pero con la ventaja que mostraría un gran profesor de escritura creativa. La ejecución de "Sigh, Gone" es de primera categoría.

El problema, por tanto, está en el contenido (lo contrario del problema habitual de un mensaje sólido con mala ejecución). Las historias de Tran son lo suficientemente notables como para mencionarlas al compilar una memoria, pero siguen siendo discursos de "pueblo pequeño". No solo son repetitivos a lo largo del texto, sino que no son realmente exclusivos de Tran. Nosotros TODOS tienen historias similares. "Sigh, Gone" se vuelve tedioso y se desarrolla.

Estas discrepancias se extienden al tono de Tran que se encuentra fuertemente en "Sigh, Gone". Tran recuerda experiencias con padres abusivos en el límite y múltiples roces con el racismo mientras su persona en desarrollo trata de procesarlos y crecer. Obviamente, estas son cosas que ningún niño debería tener que soportar (lo pasé mucho peor que Tran, así que puedo relacionarme). La caída de Tran es un enorme chip en su hombro. A pesar de algunos de estos terribles eventos, Tran no apreciaba las luchas de nadie a su alrededor y parecía un niño quejumbroso, mimado y con derecho que pensaba que era mejor que nadie y que todos. Tran era un punk puro y no me refiero al punk rock "genial". Esto tal vez sea normal como adolescente lleno de angustia, pero del texto se desprende claramente que Tran todavía tiene su chip en su hombro, incluso de adulto, nunca comete ninguna falta en sus comportamientos pasados ​​y simplemente señala con el dedo a los demás. Este sesgo y falta de madurez lo hace, sin rodeos, desagradable y debilita “Sigh, Gone”.

La narración de Tran lleva "Sigh, Gone" demasiado lejos en el sector del diálogo. No hay absolutamente ninguna manera de que recuerde textualmente las conversaciones de hace más de 20 años. Además, la forma elitista de hablar que afirma durante su adolescencia es increíble. Ningún niño / adolescente habla como lo hace Tran en "Sigh, Gone". Obviamente, estas son las palabras de un adulto en retrospectiva, pero luego deje de fingir que son citas directas de su infancia / adolescencia.

Los capítulos finales de "Sigh, Gone" son intentos apresurados y contundentes de profundidad y matices que simplemente están ausentes (también conocido como "esforzarse demasiado") y no logran evocar emociones de manera memorable. La escritura de Tran se debilita y pierde fuerza.

Las operaciones de “Sigh, Gone” no incluyen ninguna placa fotográfica, lo cual es una gran oportunidad perdida para que los lectores comparen rostros con esas figuras dentro de las memorias, dejando una esencia de finalización.

"Sigh, Gone" es una memoria casi perfecta con respecto al delicioso lenguaje y la construcción narrativa. Tran debería escribir una novela de ficción, sería una sensación. Sin embargo, "Sigh, Gone" también es un "Whoa is me", un festival de lástima de un escritor que obviamente todavía está tocando ese disco muerto sin haber seguido adelante. “Sigh, Gone” se puede comparar mejor con la revista de los primeros días de terapia antes de que se haya logrado algún progreso y ese tipo de contenido no tiene lugar para ser publicado. Tran es el típico "yo, yo, yo" narcisista en "Sigh, Gone" y en la vida cotidiana.

De hecho, me comuniqué con Phuc Tran en Instagram y le revelé un poco de mis propios antecedentes, incluidos mis traumas, para asegurarme de que no estaba solo. Tran finalmente respondió, pero sin compasión ni empatía, y convirtió la conversación en algo sobre él y me pasó por alto por completo, dejando un sabor amargo aún más fuerte en mi boca. “Sigh, Gone” se sugiere para aquellos lectores interesados ​​en eventos con carga racial y aquellos que buscan echar un vistazo a la vida de los refugiados. De lo contrario, "Sigh, Gone" no es una lectura crucial (a pesar de la retroalimentación que está recibiendo).
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Uno de mis mayores enamoramientos de celebridades (y lo ha sido durante bastante tiempo) es Mike Rowe, mejor conocido como el creador y presentador de Discovery Channel, "Dirty Uno de mis mayores enamoramientos de celebridades (y lo ha sido durante bastante tiempo) es Mike Rowe , mejor conocido como el creador y presentador de Discovery Channel, "Dirty Jobs". Mike no solo es precioso con una voz celestial que habla y canta (Mike es un cantante de ópera profesional y hace trabajos de doblaje casi a diario) pero también es un hombre de hombres, no tiene miedo de ensuciarse en el lugar de trabajo ni en el Congreso abogando por el trabajo fuerza de la economía. ¡Es simplemente un soñador!

Cuando tenía 22 años (tengo 36 en el momento de esta revisión) tuve el asombroso placer de hablar con Mike por teléfono, donde procedí a decirle a su yo de cuarenta y tantos años que yo "también lo haría". Ese es mi reclamo de fama de Mike Rowe. Por cierto, se sintió muy halagado. Mike tiene innumerables admiradores y ha traído a sus padres, la madre, Peggy y el padre, John, al círculo de Hollywood y han ganado su propio estrellato de la familia Rowe. Peggy, conocida por su descaro y sarcasmo, escribió un libro superventas sobre su madre (la abuela de Mike) y está de regreso con una colección de historias sobre John (el padre de Mike) en "Acerca de tu padre y otras celebridades que he conocido: cavilaciones y Revelaciones de una madre desesperada a su hijo sucio ”.

"Acerca de tu padre" es un título apropiado, ya que el texto es literalmente una colección de historias de experiencias que rodean a John Rowe: algunas de la infancia de Mike y otras que tienen lugar en años más recientes. Estilísticamente, Peggy Rowe escribe los cuentos como si se los estuviera contando directamente a Mike y, en consecuencia, los lectores están escuchando los chismes. Cada historia se limita a un solo capítulo (bastante corto) pero está bien escrita y visualmente detallada con fragmentos de humor y sarcasmo. Sí, estas historias son encantadoras y generalmente interesantes, pero serían más cómicas para el mismo Mike en una especie de "Tenías que estar allí". "About Your Father" es "lindo, pero quizás para un público objetivo de mayor edad".

El tono de Rowe es amistoso y conversacional, lo que demuestra su facilidad para conectarse con los fanáticos de la familia Rowe. Rowe no es presumida ni refrena y los lectores se encontrarán deseando ser su amiga (o en mi caso: su nuera). “About Your Father” es ciertamente acogedor e infunde la esencia de la calidez y la pertenencia a su unidad familiar.

"About Your Father" funciona bien al ofrecer una variedad de historias diversas y, por lo tanto, la repetición no es un problema. Peggy Row también es conocida por sus mensajes de texto y correos electrónicos a Mike (que él lee en voz alta en las redes sociales) y, por lo tanto, es natural que "About Your Father" también incluya algunas de estas comunicaciones en los medios.

Rowe concluye "Acerca de tu padre" con unas palabras rápidas de John, él mismo (el prólogo está escrito por Mike) y también se complementa con una sección de fotografías en color de la familia Rowe (¡santo cielo, el disparo en la cabeza de Mike en 1989 es increíblemente sexy!).

"About Your Father" es una lectura dulce y rápida (de 1 a 2 días) que evoca el encanto familiar, pero no es nada del todo alucinante. "About Your Father" se recomienda para los fanáticos de Mike Rowe (y los fanáticos de sus padres) o lectores que buscan algunas risas o junto con las peculiaridades de una familia.
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Siempre es importante enseñar a los niños a seguir el ritmo de su propio tambor, sus propios intereses y su propio corazón. Desarrollar la confianza de un niño Siempre es importante enseñar a los niños a seguir el ritmo de su propio tambor, sus propios intereses y su propio corazón. Desarrollar la confianza de un niño en sí mismo es la clave para un individuo fuerte y bien adaptado. Ese es precisamente el mensaje de la galardonada autora infantil Shirin Yim Bridges en "The Umbrella Queen", ilustrada por Taeeun Yoo.

“The Umbrella Queen” es un libro ilustrado dirigido al grupo de edad de 6 a 8 años con una combinación de estudio cultural y lecciones para aumentar la confianza en uno mismo. En “The Umbrella Queen”, Bridges presenta a los lectores a una niña, Noot, que vive en un pueblo tailandés donde hacer / pintar paraguas de papel a mano no solo es una fuente de ingresos para los aldeanos, sino que también es una nota clave cultural y artística. De hecho, el pueblo celebra un desfile anual para elegir una Reina Paraguas. El desfile es muy especial este año, ya que la Reina de los Paraguas será elegida por el Rey del pueblo.

Aunque los paraguas suelen estar pintados con imágenes de flores y mariposas, Noot es una artista y su creatividad fluye, pintando elefantes jugando. Esto es escandaloso a los ojos de sus padres y los aldeanos, pero el Rey elige a Noot como la Reina Paraguas en función de su capacidad para seguir sus propios intereses.

Bridges sobresale en esta tesis de doble mensaje que trabaja tanto para entretener como para educar a los niños pequeños. Los lectores conocerán las costumbres tailandesas y, al mismo tiempo, se relacionarán con Noot y su deseo de ser como su madre pintando paraguas, pero a su manera. Noot muestra confianza y autoestima, lo cual es esencial para que los lectores infantiles lo vean en acción.

El texto de "The Umbrella Queen" es accesible y fácil de entender, aunque la gramática es un poco entrecortada a veces, pero esa es solo la queja de un lector adulto. Las ilustraciones de Yoo complementan perfectamente la historia con una "sensación" asiática y con colores suaves pero audaces. Las páginas de “The Umbrella Queen” son sin duda un festín para la vista.

El final de "The Umbrella Queen" es un poco demasiado "felices para siempre" y termina abruptamente, pero esto es nuevamente una queja de adultos y no algo que los niños encuentren que los disuadirá.

Lo más destacado de "The Umbrella Queen" es su forma orgánica de fomentar el arte y los estudios culturales. Después de leer el texto, la mayoría de los niños pequeños querrán: "¡Pintar paraguas!" que es ideal para un proyecto / juego de manualidades. ¡Diablos, incluso quería pintar un paraguas de papel! Bridges estimula con éxito la mente incluso después de leer "The Umbrella Queen".

“The Umbrella Queen” es un libro ilustrado rápido pero encantador que seguramente será un ganador con los niños pequeños y despertará su creatividad mientras aprenden sobre la confianza en sí mismos.
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Noté por primera vez a la comediante Loni Love durante sus apariciones / comentarios en los programas "I Love the (insert 80s, 90s, etc)" en VH1 a principios de la década de 2000. Noté por primera vez a la comediante Loni Love durante sus apariciones / comentarios en los programas "I Love the (insert 80s, 90s, etc)" en VH1 a principios de la década de 2000. Ya conoces los, a menos que seas demasiado joven y me hayas envejecido. Pensé que Loni tenía carisma, una energía cálida y era francamente: hilarante como el infierno con su ritmo cómico. Hoy en día, Loni es mejor conocida como una de las presentadoras del programa de entrevistas diurno "The Real", ganador de un Emmy, y como copresentadora del podcast, "Café Mocha". Amor, que pasó gran parte de su vida no exponer toda su psique a los demás lo pone todo sobre la mesa en sus memorias, "Traté de cambiar para que tú no tengas que hacerlo: lecciones de la vida real".

Love comienza su propio texto con una advertencia justa de que, aunque los acontecimientos de la vida que llenan las páginas siguientes son auténticos como comediante, se ha tomado la libertad de exagerar o bromear sobre el sensacionalismo, cambiar de nombre para proteger a los inocentes y crear personajes / líneas de tiempo compuestas. El respeto se transmite al amor, ya que bastantes celebridades hacen esto sin pensarlo dos veces, pero nunca revelan el velo honesto en sus propias memorias.

"Traté de cambiar para que tú no tengas que hacerlo" está estilizado en un formato cronológico que comienza con la primera infancia de Love, pero se centra más en eventos importantes que en una autobiografía corriente (de ahí las "lecciones de vida"). La voz de Love salta de las páginas inmediatamente con su habilidad para contar historias y su habilidad orgánica para conectarse con el lector. El amor simplemente no necesita "intentar" ser "real": los lectores sienten que están conversando con un mejor amigo. Sin mencionar que si un lector tiene su primer momento de risa a carcajadas tan pronto como en la página cuatro, entonces "Traté de cambiar para que usted no tenga que hacerlo". deber sé bueno.

Para llevar este punto más lejos, Love no se concentra en ser divertida y su prosa es inteligente con una narrativa deliciosa: los efectos cómicos son naturales. Este es un contraste refrescante con las memorias típicas de celebridades que permite al lector vincularse con Love y aprender la historia / trasfondo de su vida en lugar de simplemente entretenerse. El amor logra esto con éxito sin una actitud elitista o sin hablar mal de los lectores. Vivo en Hollywood y Los Ángeles tiene una mentalidad muy de "nosotros contra ellos": la mayoría de las celebridades piensan que la gente común es basura. Loni Love NO es una de esas celebridades.

"Traté de cambiar para que usted no tenga que hacerlo" está increíblemente bien escrito, suave y coherente en su arco. El amor conoce la fórmula secreta sobre cuánto tiempo debe detenerse en un solo tema y nunca aburre al lector ni se desvía por la tangente, sino que también conoce el momento preciso para avanzar como una obra de ficción perfecta. "Traté de cambiar para que usted no tenga que hacerlo" es convincente y, sin duda, un cambio de página, además de ser accesible con un tono amistoso.

Ahora, para todos los lectores enganchados a las memorias de celebridades pero hartos del sexo, las drogas y las historias de rehabilitación junto con los nombres de otras estrellas famosas coronado con una actitud de 'ay de mí' gritando, "¡Privilegio!" ... Entonces agradece a tu deidad de elección porque lo harás NO encuentra eso en el texto de Love. Estoy segura de que Love tiene mucho té jugoso para derramar, pero lo mantiene elegante y sabe que esas historias no validan quién es ella y tampoco tienen un lugar en sus memorias. ¡Bien hecho, Loni Love!

"Traté de cambiar para que usted no tenga que hacerlo" mantiene su energía vibrante en todo momento sin sentirse repetitivo o arrastrado solo para cumplir con el recuento de páginas. O Love tiene un editor asombroso o es una escritora estupenda (probablemente una mezcla de ambos).

La única vez que Love aborda los chismes es una breve propaganda sobre la debacle de los medios detrás de la apresurada partida de un coanfitrión de "The Real" es 2016, en la que Love fue (falsamente) culpada. Love menciona el período oscuro posterior en el que los fanáticos arremetieron y amenazaron de muerte a su persona. Incluso en este capítulo, Love se mantiene firme en su actitud profesional y ni habla mal de los demás ni defiende demasiado su perspectiva. El amor tiene un espíritu admirable que es genuino, crudo, matizado y lleno de madurez emocional.

"Traté de cambiar para que tú no tengas que hacerlo" cierra con una breve mirada a cómo Love encontró el amor (sin juego de palabras) con su actual pareja, James. Love no tenía que compartir esa información personal (yo personalmente quería más de esto, ¡pero admito que soy entrometida!), Pero su elección fue positiva, ya que es la finalidad perfecta para las memorias y terminó con una nota memorable junto con un rápido encuentro personal. una charla con los lectores. "Traté de cambiar para que tú no tengas que hacerlo" es fuerte de principio a fin.

Love complementa el texto con una pequeña sección de láminas fotográficas en color en blanco y negro.

Loni Love es una mujer completa e increíble que realmente trabajó duro y salió de la pobreza de Detroit para llegar a donde está. No se le entregó nada y "Traté de cambiar para que usted no tenga que hacerlo" aborda estos efectos psicológicos arraigados y, sin embargo, fluye con compasión por los demás. "Traté de cambiar para que usted no tenga que hacerlo" es una lectura rápida (de dos días) que entretiene y aconseja a los lectores de una manera amorosa. Se recomienda "Traté de cambiar para que tú no tengas que hacerlo" para todos los fanáticos de Loni Love y / o memorias de celebridades. . más

Incluso si no eres fanático de la música de Mariah Carey o una parte de 'cordero' de su 'Lambily', no se puede negar que Mariah Carey es una leyenda del artista musical con i Incluso si no eres fanático de la música de Mariah Carey o una parte de 'cordero' de su 'Lambily', no se puede negar que Mariah Carey es una leyenda del artista musical con gaitas incomparables, y tiene innumerables ventas de discos, éxitos # 1 y elogios para demostrarlo. Solo hay UNA Mariah Carey. Pero, ¿cuánto sabes sobre la mujer fuera del escenario? Puede asociar a Carey con su primer marido, Tommy Mottola, o escuchar sobre su "desglose" de Total Request Live (TRL). Finalmente, es hora de que Carey deje las cosas claras (sin juego de palabras), junto con la galardonada escritora Michaela Angela Davis, en su primera memoria, "El significado de Mariah Carey".

Aquí está el trato: personalmente tengo mucho respeto por Mariah Carey como artista y disfruto gran parte de su música (más antigua), pero admito que imaginé una especie de mujer 'bimbo' con una falta de profundidad y una memoria que reflejan ese estereotipo. Pensé que el texto sería insípido, vacío y típico de la mayoría de las memorias de celebridades que mencionan otras figuras clave, hablan sobre el uso de drogas y adoptan una actitud de autocompasión de “ay de mí”. Siéntete libre de patearme el trasero porque tanto "El significado de Mariah Carey" como la propia Carey están a mundos de distancia de esta descripción. "El significado de Mariah Carey" es una de las mejores memorias ALGUNA VEZ y de hecho, uno de los mejores libros (procedente de un lector que ha leído muchos miles y revisado 545 libros en Goodreads hasta ahora). ¡Absolutamente alucinante!

Carey enfoca gran parte de "El significado de Mariah Carey" en su infancia y crianza examinando su hogar roto, experiencias con el racismo (Carey tiene una madre irlandesa blanca y un padre negro) y su ambiciosa obsesión por la música. Llamar al texto un "examen" es apropiado, ya que Carey no lo hace. sólo recapitula la historia de su vida, pero se sumerge con lentes psicológicos, filosóficos y espirituales. Los lectores no solo aprenden sobre la vida y la psique de Carey, sino que también obtienen una reevaluación personal del significado de la lucha y cómo el racismo afecta a las personas. El texto es una poderosa combinación de una narrativa emocionante y una obra bellamente elaborada de arte de interés humano.

Ampliando esto, las cuatro secciones de "El significado de Mariah Carey" (en su mayoría cronológicas, pero con algunos saltos hacia adelante y hacia atrás) es una creación visual que rebota en las páginas. Uno debe recordar que hay un coguionista galardonado involucrado, así que quizás ella hizo la mayor parte de la escritura, pero no importa porque la voz de Carey y sus divagaciones internas son tan claras que el lector realmente "deja entrar". “El significado de Mariah Carey” induce a la risa, la comprensión y las lágrimas (personalmente para mí es porque Carey y yo tenemos algunas luchas infantiles similares, identificables) mientras que obviamente es una fuente de curación para Carey, ella misma. Es evidente que Carey ha mantenido la mayoría de las cosas en privado y ha llevado la carga sobre sus hombros durante demasiado tiempo, pero finalmente se ha desnudado en “El significado de Mariah Carey”.

Es digno de mención que incluso con todas las tragedias que Carey ha soportado, su espíritu se ha mantenido fuerte y trabajó duro para llegar a donde está hoy. Nunca se le entregó nada y los lectores obtienen un nivel de respeto y una nueva forma de ver a Mariah Carey después de leer “El significado de Mariah Carey”. Carey nunca pide piedad (aunque en cierto modo culpa a los demás), simplemente enfatiza el daño psicológico que estos eventos le causaron a su rostro y cómo trata de superarlos. Este es un marcado contraste con muchas celebridades que aparecen como mocosos mimados en sus memorias y necesitan verificar su privilegio en la puerta.

“The Meaning of Mariah Carey” también evita alardear de salir de fiesta con otras estrellas de Hollywood y, en cambio, menciona principalmente a otros artistas con los que ha trabajado musicalmente y la influencia que tuvieron en Carey tanto de manera creativa como personal. Esto es bastante refrescante. SIN EMBARGO, Carey no es 100% humilde ya que básicamente se llama a sí misma una "buena chica", pero luego parece presumir ocasionalmente de fumar marihuana, sus muchos elogios y premios y toda la ropa de diseñador y los artículos lujosos que posee. ¿De verdad, Mariah? ¡A nadie le importa! Estos no fueron necesarios y rompen la maravillosa y profunda burbuja que es “El significado de Mariah Carey”.

Para aquellos lectores interesados ​​en la vida romántica de Carey, "El significado de Mariah Carey" se enfoca en su matrimonio con el ex magnate de Sony Tommy Mottola y también destaca sus relaciones con Derek Jeter, Luis Miguel y Nick Cannon. Curiosamente, Carey nunca menciona su compromiso con el multimillonario James Packer y solo alude brevemente a su novio actual, Bryan Tanaka. Carey tiene derecho a elegir lo que comparte con los lectores, pero si yo fuera Tanaka, mis sentimientos se sentirían heridos ya que Carey hace que Tanaka suene platónica.

Los capítulos finales de "El significado de Mariah Carey" tienen una longitud de onda completamente diferente a las partes anteriores del texto. Estas páginas se sienten apresuradas, repetitivas y algo artificiales. Es obvio que Carey se detiene en su recuento de eventos y no da todos los detalles o toda la verdad. Hay muchos, “Espera. "- momentos en los que las cosas simplemente no cuadran. Por ejemplo, Carey ha salido a las fuentes de los medios de comunicación que la ingresaron en rehabilitación para el tratamiento del trastorno bipolar, pero en las memorias dice que su familia fue la loca que la registró sin ningún motivo y que fue víctima de su criminal límite. comportamiento.Estos capítulos profanan “El significado de Mariah Carey”. Afortunadamente, la conclusión de Carey es una finalidad fuerte y emocional que hace que el lector vuelva a entrar y es una explosión de sentimiento.

Estilísticamente, hay un pequeño defecto con la inclusión de letras de canciones al azar en el texto que puede funcionar mejor en la versión de audio del libro. “El significado de Mariah Carey” también se complementa con una sección de láminas fotográficas en color.

Incluso con los últimos capítulos más débiles, "El significado de Mariah Carey" es un tour de force muy parecido a Mariah, y es una memoria profunda y matizada. Por supuesto, “The Meaning of Mariah Carey” se recomienda a todos los fans de Carey, pero también a la generación que creció en los 80/90 y a los fans de las memorias de celebridades.
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Contenido

La ciudad de Buffalo recibió su nombre de un arroyo cercano llamado Buffalo Creek. [11] El ingeniero militar británico, capitán John Montresor, hizo referencia a "Buffalo Creek"en su diario de 1764, que puede ser la primera aparición registrada del nombre. [12]

Hay varias teorías sobre cómo Buffalo Creek recibió su nombre. [13] [14] [15] Si bien es posible que su nombre se haya originado en los comerciantes de pieles franceses y los nativos americanos que llaman al arroyo Beau Fleuve (Francés para "Beautiful River"), [13] [14] también es posible que Buffalo Creek fuera nombrado en honor al búfalo americano, cuyo rango histórico puede haberse extendido hasta el oeste de Nueva York. [15] [16] [17]

Prehistoria y exploración europea Editar

Antes de la llegada de los europeos, los paleoindios nómadas habitaban la región desde el octavo milenio antes de Cristo. Alrededor del año 1000 EC, comenzó el período Woodland, marcado por el surgimiento de la Confederación Iroquois y sus tribus en todo el estado. [18] Durante la exploración francesa de la región en 1620, la región fue ocupada simultáneamente por el pueblo agrario Erie [19] y el pueblo Wenro o Wenrohronon, una rama de la gran Nación Neutral. [20] Los neutrales se ganaban la vida cultivando tabaco y cáñamo para comerciar con los iroqueses. [21] Las tribus utilizarían caminos de guerra y animales para viajar y mover mercancías por el estado, que luego fueron pavimentados y ahora sirven como carreteras principales. [22] La guerra entre Erie y Neutrales a mediados del siglo XVII [23] condujo a cambios territoriales, con los senecas ganando el control de la región. [24] [25] [26]

Louis Hennepin y Sieur de La Salle hicieron los primeros descubrimientos europeos de las regiones superiores del Niágara y Ontario a finales del siglo XVII. [27] Después de la Revolución Estadounidense, la provincia de Nueva York, ahora un estado de EE. UU., Comenzó su expansión hacia el oeste, buscando tierras habitables siguiendo las tendencias de los iroqueses. [28] La tierra cerca de agua dulce era de considerable importancia. [29] Nueva York y Massachusetts estaban luchando por el territorio en el que se encuentra Buffalo, y Massachusetts tenía el derecho de comprar todo menos una porción de tierra de una milla (1600 metros) de ancho. Los derechos de los territorios de Massachusetts se vendieron a Robert Morris en 1791 y dos años más tarde a la Holland Land Company. [30] [31]

Como resultado de la guerra, en la que la tribu iroquesa se puso del lado del ejército británico, [32] el territorio iroqués fue reducido gradualmente a mediados y finales del siglo XVIII por los colonos europeos a través de sucesivos tratados en todo el estado, como el Tratado de Fort Stanwix. (1784), el Primer Tratado de Buffalo Creek (1788) y el Tratado de Geneseo (1797). Los iroqueses fueron acorralados en reservas, incluido Buffalo Creek. A fines del siglo XVIII, solo quedaban 338 millas cuadradas (216,000 acres 880 km 2 88,000 ha) de territorio de reserva. [33]

Fundación, Erie Canal y ferrocarriles Editar

Los primeros colonos blancos a lo largo del arroyo fueron prisioneros capturados durante la Guerra Revolucionaria. [34] El primer residente y terrateniente de Buffalo con presencia permanente fue el Capitán William Johnston, [35] un intérprete iroqués blanco que había estado en la zona desde los días posteriores a la Guerra Revolucionaria y a quien los senecas concedieron tierras junto al arroyo como regalo de apreciación. Su casa se encontraba en las actuales calles Washington y Seneca. [36] El ex esclavo Joseph "Black Joe" Hodges, [37] [38] y Cornelius Winney, un comerciante holandés de Albany que llegó en 1789, fueron los primeros colonos a lo largo de la desembocadura de Buffalo Creek. [39]

El 20 de julio de 1793, se completó la Compra de Tierras de Holanda, que contenía la tierra del actual Buffalo, negociada por inversores holandeses de Holanda. [40] El Tratado de Big Tree eliminó los títulos iroqueses de las tierras al oeste del río Genesee en 1797. [41] En el otoño de 1797, Joseph Ellicott, el arquitecto que ayudó a inspeccionar Washington, DC con su hermano Andrew, [42] [43 ] fue nombrado Jefe de Inspección de la Holland Land Company. [44] Durante el año siguiente, comenzó a estudiar la extensión de tierra en la desembocadura de Buffalo Creek. Esto se completó en 1803, [45] y los nuevos límites de la aldea se extendieron desde el arroyo en el sur hasta la actual Chippewa Street en el norte y Carolina Street al oeste, [46] que es donde la mayoría de los colonos permanecieron durante la primera década. del siglo XIX. [ cita necesaria ] Aunque la empresa nombró al asentamiento "Nueva Amsterdam", el nombre no se popularizó, volviendo a Búfalo dentro de diez años. [47] [46] Buffalo hizo construir la primera carretera a Pensilvania en 1802 para los migrantes que pasaban por la Reserva Occidental de Connecticut en Ohio. [48]

En 1804, Ellicott diseñó un plan de cuadrícula radial que se ramificaría desde la aldea formando radios en forma de bicicleta, interrumpidos por diagonales, como el sistema utilizado en la capital del país. [49] En medio del pueblo estaba la intersección de ocho calles, en lo que se convertiría en la Plaza Niágara. Varias cuadras al sureste diseñó un semicírculo frente a Main Street con un parque verde alargado, antes su propiedad. [50] [51] Esto se conocería como Shelton Square, [52] en ese momento el centro de la ciudad (que se alteraría drásticamente a mediados del siglo XX), [53] con las calles que se cruzan con los nombres de Miembros de Dutch Holland Land Company, [54] [a] hoy en las calles Erie, Church y Niagara. [50] Lafayette Square también se encuentra a una cuadra al norte, que luego estaba delimitada por calles con nombres iroqueses. [45]

Según uno de los primeros residentes, el pueblo tenía dieciséis residencias, una escuela y dos tiendas en 1806, principalmente cerca de las calles Main, Swan y Seneca. [55] También había herrerías, una taberna y una farmacia. [56] Las calles eran pequeñas, de 12 metros de ancho, y el pueblo todavía estaba rodeado de bosques. [57] El primer lote vendido por Holland Land Company fue el 11 de septiembre de 1806 a Zerah Phelps. [58] Para 1808, los lotes se venderían entre $ 25 y $ 50. [59]

En 1804, la población de Buffalo se estimó en 400, similar a Batavia, pero el crecimiento del condado de Erie estaba detrás de los condados de Chautauqua, Genesee y Wyoming. [60] El pueblo vecino Black Rock al noroeste (hoy un vecindario de Buffalo) también fue un centro importante. [50] Horatio J. Spafford señaló en Un diccionario geográfico del estado de Nueva York que de hecho, a pesar del crecimiento que tuvo el pueblo de Buffalo, Black Rock "se considera un mejor sitio comercial para una gran ciudad comercial que el de Buffalo", especialmente si se considera el perfil regional de las carreteras mundanas que se extienden hacia el este. [60] Antes de la autopista de peaje de este a oeste [ se necesita más explicación ] se completó, viajar de Albany a Buffalo tomaría una semana, [61] mientras que incluso un viaje desde la cercana Williamsville a Batavia podría tomar más de tres días. [62] [b]

Aunque la esclavitud era rara en el estado, se habían producido casos limitados de esclavitud en Buffalo durante la primera parte del siglo XIX. Se dice que el general Peter Buell Porter tuvo cinco esclavos durante su tiempo en Black Rock, y varios anuncios de noticias también anunciaban esclavos a la venta. [63]

En 1810, se construyó un palacio de justicia. En 1811, la población era de 500 habitantes, y muchas personas cultivaban o realizaban trabajos manuales. [64] El primer periódico que se publicó fue el Buffalo Gazette en octubre de ese mismo año. [59]

El 31 de diciembre de 1813, los británicos quemaron Buffalo y el pueblo de Black Rock después de la Batalla de Buffalo. [65] [66] La batalla y el fuego subsiguiente fue en respuesta a la destrucción no provocada de Niagara-on-the-Lake, entonces conocida como "Newark", por las fuerzas estadounidenses. [67] [68] El 4 de agosto de 1814, las fuerzas británicas al mando del teniente coronel John Tucker y el teniente coronel William Drummond, sobrino del general Gordon Drummond, intentaron asaltar Black Rock y Buffalo como parte de una desviación para forzar una rendición anticipada en Fort Erie al día siguiente, pero fueron derrotados por una pequeña fuerza de fusileros estadounidenses al mando del mayor Lodwick Morgan en la batalla de Conjocta Creek, y se retiraron a Canadá. En consecuencia, el asedio de Fort Erie bajo Gordon Drummond fracasó más tarde y las fuerzas británicas se retiraron. Aunque solo quedaron tres edificios en el pueblo, la reconstrucción fue rápida y terminó en 1815. [69] [70]

El 26 de octubre de 1825, [71] se completó el Canal Erie, formado a partir de parte de Buffalo Creek, [72] con Buffalo como puerto de escala para los colonos que se dirigían hacia el oeste. [73] En ese momento, la población era de aproximadamente 2.400. [74] En 1826, la reserva de Buffalo Creek de 130 millas cuadradas en la frontera occidental de la aldea fue transferida a Buffalo. [33] El Canal de Erie trajo un aumento en la población y el comercio, lo que llevó a Buffalo a incorporarse como ciudad en 1832. [75] El área del canal estaba madura en 1847, con la actividad de buques de carga y pasajeros que provocó la congestión en el puerto. [76]

La población en 1840 era de 18.213. [77] El pueblo de Buffalo era parte y la sede del condado de Niagara hasta que la legislatura aprobó una ley que los separaba el 2 de abril de 1861. [78]

A mediados del siglo XIX se produjo un auge demográfico, y la ciudad duplicó su tamaño de 1845 a 1855. [79] En 1855, casi dos tercios de la población de la ciudad eran inmigrantes nacidos en el extranjero, en gran parte una mezcla de irlandeses y alemanes no calificados o educados. Católicos, que empezaron a autosegregarse en diferentes puntos de la ciudad. Los inmigrantes irlandeses plantaron sus raíces a lo largo del río Buffalo y el canal Erie hacia el sureste, donde todavía hay una fuerte presencia en la actualidad. Los inmigrantes alemanes encontraron su camino hacia el East Side, viviendo una vida residencial más relajada. [80] Algunos inmigrantes estaban preocupados por el cambio de ambiente y dejaron la ciudad hacia la región occidental, mientras que otros intentaron quedarse atrás con la esperanza de expandir sus culturas nativas. [81]

Los esclavos negros fugitivos comenzaron a dirigirse hacia el norte, a Buffalo, en la década de 1840, y muchos se establecieron en el East Side de la ciudad. [82] En 1845, comenzó la construcción de la Iglesia Bautista Macedonia, un lugar de encuentro en el vecindario de Michigan y William Street, donde los negros se establecieron por primera vez. [83] La actividad política en torno al movimiento contra la esclavitud tuvo lugar en Buffalo durante este tiempo, incluidas las convenciones celebradas por la Convención Nacional de Ciudadanos de Color y el Partido de la Libertad y sus ramificaciones. [84] Buffalo era un punto final del ferrocarril subterráneo con muchos esclavos fugitivos que cruzaban el río Niágara hasta Fort Erie, Ontario, en busca de libertad. [85]

Durante la década de 1840, el puerto de Buffalo continuó desarrollándose. El tráfico comercial y de pasajeros se expandió con unos 93.000 pasajeros que se dirigían hacia el oeste desde el puerto de Buffalo. [86] [ se necesita una mejor fuente ] Los envíos de cereales y mercancías comerciales llevaron a una expansión repetida del puerto. [ cita necesaria ] En 1843, el comerciante local Joseph Dart y el ingeniero Robert Dunbar construyeron el primer elevador de granos a vapor del mundo. [87] "Dart's Elevator" permitió una descarga más rápida de los cargueros del lago junto con el transbordo de grano a granel desde barcazas, barcos de canal y vagones de ferrocarril. [88] En 1850, la población de la ciudad era de 81.000 habitantes. [75]

En 1860, muchas compañías y líneas ferroviarias cruzaron y terminaron en Buffalo. Los principales fueron el ferrocarril de Buffalo, Bradford y Pittsburgh (1859), el ferrocarril de Buffalo y Erie y el ferrocarril central de Nueva York (1853). [89] Durante este tiempo, los bufalonios controlaban una cuarta parte de todo el tráfico marítimo en el lago Erie, y la construcción naval era una industria próspera para la ciudad. [90]

Más tarde, el ferrocarril de Lehigh Valley terminaría su línea en Buffalo en 1867.

Auge y decadencia de la industria pesada, renovación urbana Editar

A principios del siglo XX, los molinos locales fueron de los primeros en beneficiarse de la energía hidroeléctrica generada por el río Niágara. La ciudad recibió el apodo La ciudad de la luz en este momento debido a la iluminación eléctrica generalizada. [91] También fue parte de la revolución del automóvil, al albergar a los constructores de automóviles de la era de latón Pierce Arrow y los Seven Little Buffaloes a principios de siglo. [92] Al mismo tiempo, la salida de los empresarios locales y los titanes industriales provocó una etapa incipiente que vería a la ciudad perder su competitividad frente a Pittsburgh, Cleveland y Detroit. [93]

El presidente William McKinley fue baleado y herido de muerte por un anarquista en la Exposición Panamericana en Buffalo el 6 de septiembre de 1901. [94] McKinley murió ocho días después [95] y Theodore Roosevelt prestó juramento en la Mansión Wilcox. [95] La Gran Depresión de 1929-1939 vio un severo desempleo, especialmente entre los hombres de la clase trabajadora. Los programas de ayuda del New Deal funcionaron con toda su fuerza. La ciudad se convirtió en un bastión de los sindicatos y del Partido Demócrata. [96]

Durante la Segunda Guerra Mundial, Buffalo vio el regreso de la prosperidad y el pleno empleo debido a su posición como centro de fabricación. [97] [98] Como una de las ciudades más pobladas de la década de 1950, la economía de Buffalo giraba casi por completo en su base de fabricación. Empresas importantes como Republic Steel y Lackawanna Steel emplearon a decenas de miles de bufalonios. Las rutas marítimas nacionales integradas utilizarían las esclusas de Soo cerca del lago Superior y una vasta red de ferrocarriles y patios que cruzaban la ciudad.

El cabildeo de empresas locales y grupos de interés contra la vía marítima de St. Lawrence comenzó en la década de 1920, mucho antes de su construcción en 1957, que aisló a la ciudad de valiosas rutas comerciales. Su aprobación fue reforzada por la legislación poco antes de su construcción. [99] La construcción naval en Buffalo, como la American Ship Building Company, cerró en 1962, poniendo fin a una industria que había sido un sector de la economía de la ciudad desde 1812, y un resultado directo de la reducción de la actividad costera. [100] Con la desindustrialización y la tendencia nacional de suburbanización, la economía de la ciudad comenzó a deteriorarse. [101] [102] Como gran parte de Rust Belt, Buffalo, hogar de más de medio millón de personas en la década de 1950, ha visto disminuir su población a medida que las industrias pesadas cerraron y la gente se fue a los suburbios u otras ciudades. [101] [102] [103]

Buffalo se encuentra en el extremo este del lago Erie, frente a Fort Erie, Ontario, Canadá. [104] Está en el origen del río Niágara, que fluye hacia el norte sobre las Cataratas del Niágara y el lago Ontario. [105]

En relación con el centro de la ciudad, la ciudad es generalmente plana con la excepción de las áreas que rodean las calles Norte y Alta, donde una colina de 90 pies (27 m) se desarrolla gradualmente acercándose desde el sur y el norte. Los pueblos del sur incluyen las colinas de Boston, mientras que los montes Apalaches se encuentran en el nivel sur debajo de ellos. Al norte y al este, la región mantiene un perfil más plano descendiendo hasta el lago Ontario. Varios tipos de pizarra, piedra caliza y lagerstätten prevalecen en la composición geográfica de Buffalo y las áreas circundantes, que bordean los lechos de agua dentro y en los límites de la ciudad. [106] Aunque no ha habido terremotos recientes o significativos, Buffalo se encuentra en la cima de la Zona Sísmica de los Grandes Lagos del Sur, que es parte de la zona tectónica de los Grandes Lagos. [107] Buffalo tiene cuatro canales que fluyen a través de sus límites: el río Niágara, el río y el arroyo Buffalo, el arroyo Scajaquada y el canal Black Rock, adyacente al río Niágara. [108]

Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, la ciudad tiene un área de 136 km 2 (52,5 millas cuadradas), [ cita necesaria ] de los cuales 40,6 millas cuadradas (105 km 2) son tierra y el resto agua. [109] La superficie total es 22,66% de agua. [ cita necesaria ] En 2010, la ciudad de Buffalo tenía una población de 6.470,6 habitantes por milla cuadrada. [109]

Paisaje urbano Editar

La arquitectura de Buffalo es diversa, con una colección de edificios de los siglos XIX y XX. [110] Hitos prominentes en el centro de Buffalo incluyen el Edificio Guaranty construido por Louis Sullivan, un rascacielos de gran altura temprano [111] [112] el Ayuntamiento de Buffalo de estilo Art Deco y la Torre Eléctrica. Fuera del centro de la ciudad, la Terminal Central de Buffalo se construyó en el vecindario de Broadway-Fillmore en 1929, y el Complejo Richardson Olmsted de 1881 sirvió como un manicomio, [113] cerrando en la década de 1970. [114] La renovación urbana de las décadas de 1950 a 1970 dio paso a la construcción del edificio Buffalo City Court de estilo brutalista y Seneca One Tower, el edificio más alto de la ciudad. [115] En el barrio de Parkside de la ciudad, la Casa Darwin D. Martin fue diseñada por Frank Lloyd Wright en su estilo Prairie School. [116]

Barrios Editar

Los límites de los vecindarios de Buffalo han cambiado con el tiempo. La ciudad está oficialmente dividida en cinco distritos y cada uno contiene varios barrios en total, hay 35 de ellos en la ciudad. [117] La ​​calle principal de Buffalo divide los lados este y oeste de la ciudad, donde el West Side estaba habitado y completamente desarrollado antes que el East Side. Esta división se ve en términos de estilos arquitectónicos, nombres de calles, límites de vecindarios y distritos y condiciones socioeconómicas; en general, el lado oeste de la ciudad es más próspero que el lado este. [118] [119]

Algunos vecindarios de Buffalo han experimentado un aumento de la inversión desde la década de 1990, comenzando con Elmwood Village. [120] La remodelación de Larkin Terminal Warehouse en 2002 llevó a la creación del Distrito de Larkin, hogar de varios proyectos de uso mixto y anclado por oficinas corporativas. [121] El centro de Buffalo y el distrito comercial central (CBD) vieron un aumento del 10,6% en los residentes de 2010 a 2017, ya que más de 1.061 unidades de vivienda se pusieron en línea, [122] continuando en 2020 con la remodelación de Seneca One Tower. [123] Otras áreas revitalizadas incluyen Chandler Street en el vecindario Grant-Amherst y Hertel Avenue en Parkside. [120] [124]

En 2017, el Buffalo Common Council adoptó su Código Verde, que fue la primera revisión del código de zonificación de la ciudad desde 1953. Su énfasis en las regulaciones que promueven la seguridad de los peatones y el uso mixto de la tierra ganó un premio en la conferencia del Congreso para el Nuevo Urbanismo en 2019. . [125]

Clima Editar

Buffalo tiene un clima continental húmedo (Köppen Dfa bordeando Dfb), que es común en la región de los Grandes Lagos, [127] [128] y las temperaturas se han ido calentando en general con el resto del país. [129] La nieve con efecto lago es una característica definitoria de los inviernos de Buffalo, donde las bandas de nieve pueden producir diferentes intensidades y efectos en la ciudad y el área metropolitana, dependiendo de la dirección de los vientos en relación con el lago Erie. [130] Sin embargo, Buffalo rara vez es la ciudad más nevada del estado. [131] [132] La ventisca de 1977 fue el resultado de una combinación de fuertes vientos y nieve acumulada en tierra y en el lago Erie congelado. [133] La nieve no suele afectar el funcionamiento de la ciudad, pero puede causar daños importantes durante el otoño, como ocurrió con la tormenta de octubre de 2006. [134] En noviembre de 2014, la región tuvo una tormenta récord denominada "Snowvember", que produjo más de 5 + 1 ⁄ 2 pies (66 en 170 cm) de nieve. [135] La temperatura más baja registrada en Buffalo fue -20 ° F (-29 ° C), que ocurrió dos veces, el 9 de febrero de 1934 y el 2 de febrero de 1961. [136]

Los veranos de Buffalo son más secos y soleados que en otras ciudades del noreste de los Estados Unidos, pero su vegetación recibe suficiente precipitación para mantenerse hidratada. [128] Los veranos están marcados por abundante sol con humedad y temperaturas moderadas. [128] Búfalo se beneficia de las brisas frescas del suroeste del lago Erie durante el verano que moderan los días más cálidos. [128] Como resultado, las temperaturas solo superan los 90 ° F (32,2 ° C) tres veces en el año promedio, [128] Hasta la fecha no se ha registrado ningún registro oficial de 100 ° F (37,8 ° C) o más, con un máximo de 99 ° F el 27 de agosto de 1948. [136] Las precipitaciones son moderadas, pero típicamente ocurren por la noche. Las temperaturas más frías del lago obstaculizan el desarrollo de las tormentas a lo largo de julio. [128] [137] Agosto suele ser más lluvioso y húmedo ya que el lago cálido pierde sus capacidades de control de temperatura. [128]

Datos climáticos de Buffalo (Buffalo Niagara International Airport), normales de 1991 a 2020, [c] extremos de 1871 a la actualidad [d]
Mes ene feb mar abr Mayo jun jul ago sep oct nov dic Año
Registro alto ° F (° C) 72
(22)
71
(22)
82
(28)
94
(34)
94
(34)
97
(36)
98
(37)
99
(37)
98
(37)
92
(33)
80
(27)
74
(23)
99
(37)
Máximo medio ° F (° C) 56
(13)
55
(13)
66
(19)
78
(26)
84
(29)
88
(31)
89
(32)
88
(31)
86
(30)
78
(26)
67
(19)
57
(14)
91
(33)
Promedio alto ° F (° C) 32.1
(0.1)
33.3
(0.7)
41.8
(5.4)
54.7
(12.6)
67.4
(19.7)
75.6
(24.2)
80.2
(26.8)
79.0
(26.1)
72.3
(22.4)
59.6
(15.3)
47.8
(8.8)
37.2
(2.9)
56.8
(13.8)
Media diaria ° F (° C) 25.5
(−3.6)
26.4
(−3.1)
34.1
(1.2)
45.6
(7.6)
57.9
(14.4)
66.9
(19.4)
71.7
(22.1)
70.4
(21.3)
63.4
(17.4)
51.7
(10.9)
41.0
(5.0)
31.4
(−0.3)
48.8
(9.3)
Promedio bajo ° F (° C) 19.0
(−7.2)
19.5
(−6.9)
26.4
(−3.1)
36.5
(2.5)
48.3
(9.1)
58.1
(14.5)
63.1
(17.3)
61.7
(16.5)
54.5
(12.5)
43.9
(6.6)
34.2
(1.2)
25.6
(−3.6)
40.9
(4.9)
Mínimo medio ° F (° C) 1
(−17)
2
(−17)
9
(−13)
25
(−4)
36
(2)
46
(8)
53
(12)
51
(11)
41
(5)
31
(−1)
20
(−7)
9
(−13)
−3
(−19)
Grabar bajo ° F (° C) −16
(−27)
−20
(−29)
−7
(−22)
5
(−15)
25
(−4)
35
(2)
43
(6)
38
(3)
32
(0)
20
(−7)
2
(−17)
−10
(−23)
−20
(−29)
Precipitación promedio pulgadas (mm) 3.35
(85)
2.49
(63)
2.89
(73)
3.37
(86)
3.37
(86)
3.37
(86)
3.23
(82)
3.23
(82)
4.10
(104)
4.03
(102)
3.50
(89)
3.75
(95)
40.68
(1,033)
Nevadas promedio pulgadas (cm) 26.7
(68)
18.1
(46)
14.1
(36)
2.5
(6.4)
0.0
(0.0)
0.0
(0.0)
0.0
(0.0)
0.0
(0.0)
0.0
(0.0)
0.9
(2.3)
7.8
(20)
25.3
(64)
95.4
(242)
Días de precipitación promedio (≥ 0.01 in) 19.2 15.8 14.8 13.4 12.8 11.9 10.8 10.0 10.9 14.1 14.4 17.7 165.8
Promedio de días de nieve (≥ 0,1 pulg.) 16.4 13.5 9.1 3.2 0.0 0.0 0.0 0.0 0.0 0.4 4.7 12.2 59.5
Humedad relativa media (%) 76.0 75.9 73.3 67.8 67.2 68.6 68.1 72.1 74.0 72.9 75.8 77.6 72.4
Punto de rocío medio ° F (° C) 16.9
(−8.4)
17.6
(−8.0)
25.2
(−3.8)
33.4
(0.8)
44.2
(6.8)
54.1
(12.3)
59.0
(15.0)
58.8
(14.9)
52.5
(11.4)
41.7
(5.4)
32.7
(0.4)
22.6
(−5.2)
38.2
(3.5)
Promedio de horas de sol mensuales 91.3 108.0 163.7 204.7 258.3 287.1 306.7 266.4 207.6 159.4 84.4 69.0 2,206.6
Porcentaje posible de luz solar 31 37 44 51 57 63 66 62 55 47 29 25 49
Índice ultravioleta medio 1 2 4 6 7 8 8 8 6 4 2 1 5
Fuente 1: NOAA (humedad relativa y sol 1961-1990) [138] [139] [140]
Fuente 2: Atlas meteorológico [141]
Composición racial 2019 [142] 2010 [143] 1990 [144] 1970 [144] 1940 [144]
blanco 47.1% 50.4% 64.7% 78.7% 96.8%
—No hispano 43.1% 45.8% 63.1% n / A n / A
Negro o afroamericano 36.5% 38.6% 30.7% 20.4% 3.1%
Hispano o Latino (de cualquier raza) 12.3% 10.5% 4.9% 1.6% [145] n / A
asiático 5.9% 3.2% 1.0% 0.2% n / A
Otra raza 4.0% 3.1% 2.8% 0.2% n / A
Población histórica
AñoMúsica pop. ±%
1810 1,508
1820 2,095+38.9%
1830 8,668+313.7%
1840 18,213+110.1%
1850 42,261+132.0%
1860 81,129+92.0%
1870 117,714+45.1%
1880 155,134+31.8%
1890 255,664+64.8%
1900 352,387+37.8%
1910 423,715+20.2%
1920 506,775+19.6%
1930 573,076+13.1%
1940 575,901+0.5%
1950 580,132+0.7%
1960 532,759−8.2%
1970 462,768−13.1%
1980 357,870−22.7%
1990 328,123−8.3%
2000 292,648−10.8%
2010 261,310−10.7%
2019* 255,244−2.3%
* = Estimación de población
Fuente: Registros del censo de Estados Unidos y datos del Programa de estimaciones de población. [146]

Antes de 1800, varios cientos de senecas y otras tribus iroqueses eran los residentes principales en el área de Buffalo, concentrados a lo largo de Buffalo Creek. [147] Las décadas de 1830 y 1850 vieron a multitudes de irlandeses y alemanes de clase trabajadora de Europa, en las zonas rurales de Nueva York y Nueva Inglaterra asentarse en los lados sur y este de la ciudad, respectivamente, prefiriendo vecindarios etnocéntricos. [148] A principios del siglo XX, los inmigrantes polacos reemplazaron a los alemanes en el lado este, mientras que las comunidades y familias italianas se establecieron en toda la ciudad, principalmente en el lado oeste inferior. [149] Los puertorriqueños llegaron en masa durante las décadas de 1940 a 1950, instalándose en el lado este y desplazándose hacia el oeste, donde se encuentran hasta la fecha. [150] Desde la década de 1970, Buffalo ha estado mitigando los efectos del deterioro urbano, incluidas las pérdidas de población en los suburbios y los estados de Sun Belt, y la pérdida de empleos de su base industrial en declive. La población de la ciudad creció hasta alcanzar un máximo de 580.132 residentes en 1950. En ese momento, Buffalo era la decimoquinta ciudad más grande de los Estados Unidos, por debajo de la octava más grande en 1900 a medida que la tasa de crecimiento se desaceleraba en la década de 1920. [151] La población de la ciudad comenzó a disminuir en la segunda mitad del siglo XX debido a la suburbanización, pero comenzó a estabilizarse en la década de 2010. Buffalo tenía una población de 261,310 en el censo de 2010 y un estimado de 255,284 residentes en 2019. [4]

Los residentes de Buffalo eran generalmente intolerantes con los pequeños grupos de afroamericanos que comenzaron a establecerse en el lado este de la ciudad alrededor de la década de 1830. [152] [e] Más de cien años después, los trabajos de fabricación y en tiempo de guerra durante la Primera y Segunda Gran Migración atraerían a muchos más estadounidenses negros que vivían en el sur, y la población negra de la ciudad aumentó en un 433% entre 1940 y 1970, reemplazando a la mayoría de la comunidad polaca [153] en el lado este. [154] Sin embargo, los efectos combinados de la línea roja, la dirección, [155] la desigualdad social, el blockbusting, la fuga de blancos [156] y otras políticas racializadas han dado como resultado que la ciudad y la región ocuparan un lugar destacado en la segregación en relación con otras áreas del país. [154] [157] Hoy en día, Buffalo es una ciudad mayoritariamente minoritaria cuyos residentes son predominantemente afroamericanos y latinos.

En comparación con otras áreas metropolitanas importantes del país, el número de inmigrantes nacidos en el extranjero en la ciudad es bajo, pero los nuevos inmigrantes han sido refugiados reasentados de manera desproporcionada, especialmente aquellos de países afectados por la guerra o desastres, así como los que se establecieron anteriormente en otras ciudades de Estados Unidos. [158] A principios de la década de 2000, la mayoría de los inmigrantes procedían de Canadá y Yemen, que se desplazaron en la década de 2010 con refugiados birmanos (Karen) e inmigrantes indios. [158] Los estadounidenses birmanos, somalíes, butaneses e iraquíes fueron los cuatro grupos de inmigrantes étnicos más grandes en el condado de Erie entre 2008 y 2016. [158]

La pobreza sigue siendo un problema considerable para la ciudad. En 2019, se estimó que el 30,1% de las personas y el 24,8% de las familias estaban por debajo del umbral de pobreza federal. [142] Un informe de 2008 señaló que si bien los desiertos alimentarios se ven en las ciudades más grandes y no en Buffalo, los vecindarios de color de la ciudad tienen acceso a tiendas de comestibles más pequeñas mientras carecen de los supermercados que se ven en los vecindarios blancos. [159] Un informe de 2018 reveló que más de cincuenta cuadras de la ciudad en el East Side de Buffalo carecen de acceso adecuado a un supermercado. [154]

Religión Editar

A principios del siglo XIX, los misioneros presbiterianos intentaron convertir al cristianismo a los nativos Seneca de la reserva Buffalo Creek. Inicialmente resistentes, algunos miembros de la tribu dejaron de lado sus tradiciones y prácticas para formar su propia rama de la secta. [160] [147] Más tarde, los inmigrantes europeos agregaron otras religiones. Hoy, el cristianismo es la religión predominante en Buffalo y el oeste de Nueva York. El catolicismo, específicamente la Iglesia Latina, tiene una gran presencia en la región, con 161 parroquias y más de 570.000 adherentes en la Diócesis de Buffalo. [161] Las principales denominaciones protestantes en el área incluyen el luteranismo, el bautismo, el metodismo y el pentecostalismo, con aproximadamente 20.000 adherentes no confesionales. [162] La comunidad judía ha tenido presencia en la ciudad desde mediados del siglo XIX, aproximadamente mil judíos alemanes y lituanos se establecieron en Buffalo antes de 1880. La primera sinagoga, el templo Beth El, se estableció en 1847 [163] el templo de la ciudad. Beth Zion es la sinagoga más grande de la región. [164] Con la demografía cambiante y el aumento en el número de refugiados en el East Side de la ciudad, [165] religiones como el Islam y el Budismo han expandido su presencia, con antiguas iglesias convertidas en mezquitas y templos. [166] El hinduismo mantiene una presencia pequeña pero activa en el área, incluso en la ciudad de Amherst. [167] Una encuesta de la Sociedad Bíblica Estadounidense de 2016 afirmó que Buffalo es la quinta ciudad con menos "mentalidad bíblica" en los Estados Unidos, con un 13% de los residentes que se asocian con la Biblia. [168]

El Canal Erie fue el impulso para el crecimiento económico en Buffalo, ya que la ciudad se convirtió en un centro de transbordo de granos y otros materiales agrícolas que se dirigían hacia el este desde el Medio Oeste.

Como región, la combinación económica de Buffalo incluye los sectores de salud y ciencias de la vida, back office, comercio y finanzas, educación superior, turismo y logística, al tiempo que conserva algo de fabricación ligera, tradicional y avanzada. [170] En 2019, la Oficina de Análisis Económico de EE. UU. Valoró el producto interno bruto (PIB) de la MSA Buffalo-Niagara Falls en $ 53 mil millones. [7]

El sector cívico es una fuente importante de empleo en el área de Buffalo, y esto incluye instituciones públicas, sin fines de lucro, sanitarias y educativas. [171] El estado de Nueva York, con más de 19.000 empleados, es el mayor empleador de la región. [172]

En el sector privado, los principales empleadores incluyen las redes hospitalarias de Kaleida Health y Catholic Health, y M & ampT Bank, la única empresa de Fortune 500 con sede en la ciudad. [173] La mayoría de ellos han sido los principales empleadores de la región durante varias décadas. [174] Buffalo también alberga la sede de Rich Products, Delaware North y New Era Cap Company, así como el fabricante aeroespacial Moog Inc. en East Aurora.

Buffalo resistió bien la Gran Recesión de 2006-2009 en comparación con otras ciudades del país, el aumento de los precios de las viviendas durante este tiempo es un ejemplo. [175] La economía de la región comenzó a mejorar a principios de la década de 2010. [170] Con ayuda estatal, la planta Giga New York de Tesla, Inc. abrió en el sur de Buffalo en 2017. [176] Los efectos de la pandemia de COVID-19 en los Estados Unidos han provocado que la tasa de desempleo local aumente al 7.5 por ciento. a diciembre de 2020 [actualización]. [177] Antes de esto, el desempleo local era del 4,2 por ciento en 2019, [178] más alto que el promedio nacional del 3,5 por ciento. [179]

Artes escénicas y música Editar

Buffalo es el hogar de más de 20 compañías de teatro, muchas de ellas en el centro del Distrito de los Teatros. [180] El Centro de Artes Escénicas de Shea es el teatro más grande de la ciudad. Diseñado por Louis Comfort Tiffany y construido en 1926, el teatro presenta musicales y conciertos de Broadway. [181] Otros lugares incluyen Shea's 710 Theatre, Alleyway Theatre, Theatre of Youth y Kavinoky Theatre de D'Youville College, [182] entre otros. [183] ​​La Orquesta Filarmónica de Buffalo se formó en 1935 y actúa en el Kleinhans Music Hall, elogiado por su acústica. [184] La orquesta casi llegó a su fin a finales de la década de 1990 debido a la falta de financiación, pero las contribuciones filantrópicas y las ayudas estatales consiguieron estabilizarla. [185] Bajo la dirección de JoAnn Falletta, la orquesta ha obtenido numerosas nominaciones a los premios Grammy y ganó el premio Grammy a la mejor composición clásica contemporánea en 2009. [186]

Rick James nació y se crió en Buffalo y luego vivió en un rancho en las cercanías de Aurora. [187] Formó su Stone City Band en la ciudad y ganaría atractivo nacional con varios sencillos cruzados en los géneros R & ampB, disco y funk a finales de los 70 y principios de los 80. [188] Aproximadamente en el mismo período, la banda de jazz fusión Spyro Gyra y el saxofonista de jazz Grover Washington Jr. también comenzaron en la ciudad. [189] [190] El club de músicos de colores de Buffalo, una extensión de lo que fue hace mucho tiempo un local sindical de músicos separado, mantiene una historia de jazz dentro de sus paredes. [191] The Goo Goo Dolls, un grupo de rock alternativo que se formó en 1986, logró 19 sencillos entre los diez primeros en varias listas y recibió la certificación RIAA Platinum por su álbum de concierto en vivo, grabado frente a 60.000 fanáticos en Niagara Square durante una lluvia torrencial. . [192] La cantautora y activista Ani DiFranco ha lanzado más de 20 álbumes de folk e indie rock con su sello discográfico con sede en Buffalo, Righteous Babe Records. [193]

Algunos actos de hip hop underground en la ciudad se asocian con Griselda Records, con sede en Buffalo, cuyos artistas incluyen Westside Gunn y Conway the Machine y ocasionalmente hacen referencia a la cultura de Buffalo en las letras de sus canciones. [194]

Cocina Editar

La cocina de Buffalo abarca una variedad de contribuciones culturales y étnicas. En 2015, la National Geographic Society clasificó a Buffalo en tercer lugar en su lista de "Las diez mejores ciudades alimentarias del mundo". [195] Teressa Bellissimo preparó por primera vez alitas de búfalo, o "alitas de pollo", en el Anchor Bar en 1964. Mientras que el Anchor Bar comparte una rivalidad entre la ciudad con Duff's Famous Wings, [196] Las alas de búfalo se sirven en muchos bares y restaurantes de todo el país. ciudad, y muchos desarrollan sus propios estilos de cocina y perfiles de sabor únicos. [197] Tradicionalmente, las alas de búfalo se sirven con queso azul y apio. [198] En 2003, Anchor Bar ganó un premio de la Fundación James Beard en la categoría "Clásicos de Estados Unidos". [199]

Otros pilares locales de la cocina de Buffalo incluyen la ternera en sándwich weck, las contribuciones polacas de corderos a la mantequilla, [200] kielbasa y pierogis, bizcocho, [201] y patatas fritas, populares durante la temporada católica de Cuaresma. [202] Con una afluencia de refugiados e inmigrantes a la ciudad, se han abierto más restaurantes étnicos, ejemplificados por instituciones como la incubadora de restaurantes West Side Bazaar. [203]

Museos y turismo Editar

Buffalo fue calificada como la séptima mejor ciudad de los Estados Unidos para visitar en 2021 por la revista Travel + Leisure, destacando el crecimiento, la presencia y el potencial de sus instituciones culturales. [204]

La Galería de Arte Albright-Knox es un importante museo de arte moderno y contemporáneo, con una colección que incluye más de 8,000 obras, de las cuales solo el 2% está en exhibición. [205] Con una donación de Jeffrey Gundlach, se está construyendo una adición de tres pisos diseñada por la firma de arquitectura OMA y su inauguración está programada para 2022. [206] Al otro lado de la calle, el Burchfield-Penney Art Center más pequeño contiene las obras del pintor Charles. E. Burchfield y es operado por Buffalo State College. [207] Buffalo también alberga el Freedom Wall, una instalación de arte de 2017 que conmemora a las figuras y activistas de los derechos civiles a lo largo de la historia. [208] Cerca de ambos museos de arte se encuentra el Museo de Historia de Buffalo, que presenta obras de arte, literatura y exhibiciones relacionadas con la historia de la ciudad y eventos importantes, [209] y en el lado este de la ciudad se encuentra el Museo de Ciencias de Buffalo. [210]

El histórico distrito de negocios y puerto de Buffalo, Canalside atrae a más de 1,5 millones de visitantes al año. [211] Dentro del distrito se encuentra el Museo Infantil Explore & amp More, el Parque Naval y Militar del Condado de Buffalo y Erie con USS The Sullivans, USS Little Rock y USS Croaker, LECOM Harborcenter y varias tiendas y restaurantes. Un carrusel restaurado de la Compañía Allan Herschell con energía solar de 1924 y una réplica de un cobertizo para botes se agregaron al sitio en 2021. [212] [213] Otros destinos turísticos y atracciones incluyen KeyBank Center, Seneca Buffalo Creek Casino, Theodore Roosevelt Inaugural National Historic Site y Erie Basin Marina. [214]

El Festival Nacional de Alas de Búfalo comenzó en 2002 y se lleva a cabo cada Día del Trabajo en Sahlen Field. Con proveedores nacionales y un concurso de comer alitas de pollo, [215] desde entonces ha servido más de 4.8 millones de alitas de búfalo y ha atraído una asistencia acumulada de 865,000 asistentes. [216] Otros eventos notables durante todo el año incluyen el Festival de Arte de Allentown, [217] la celebración polaco-americana del Día de Dyngus, [200] el Festival de las Artes de Elmwood Avenue, June decimosexto en el Parque Martin Luther King Jr., [218] el El festival Taste of Buffalo se lleva a cabo en Niagara Square en julio, el jueves en la plaza y la discoteca más grande del mundo en octubre. [219] [220]

Equipos deportivos profesionales en Buffalo
Equipo Deporte Liga Ya que Lugar (capacidad) Campeonatos
Búfalo Bandidos Lacrosse Liga Nacional de Lacrosse 1991 Centro de KeyBank (19,070) 1992, 1993, 1996, 2008
Billetes de búfalo Fútbol americano Liga Nacional de Fútbol 1959 Estadio Highmark (71,608) 1964 y 1965 [f]
Buffalo Sabres Hockey sobre hielo Liga Nacional de Hockey 1970 Centro de KeyBank (19,070)

Buffalo tiene dos equipos deportivos profesionales importantes: los Buffalo Sabres (Liga Nacional de Hockey) y los Buffalo Bills (Liga Nacional de Fútbol). Los Bills fueron miembros fundadores de la Liga de Fútbol Americano en 1960 y han jugado en el Highmark Stadium en Orchard Park desde que se mudaron del War Memorial Stadium en 1973. Son el único equipo de la NFL con sede en el estado de Nueva York. [g] Antes de la era del Super Bowl, los Bills ganaron el Campeonato de la Liga de Fútbol Americano en 1964 y 1965. Con un éxito mixto a lo largo de su historia, los Bills sufrieron una derrota cerrada en el Super Bowl XXV y volverían a los Super Bowls consecutivos después de 1991. , 1992 y 1993, perdiendo los tres juegos. [221] Los Sabres se formaron como un equipo de expansión en 1970 y comparten el KeyBank Center con los Buffalo Bandits de la Liga Nacional de Lacrosse. De los tres equipos deportivos profesionales de la ciudad, los Bandits han sido los más exitosos con cuatro campeonatos. [222] Los Bills, Sabers y Bandits son propiedad de Pegula Sports and Entertainment.

Varias facultades y universidades de la zona participan en atletismo interuniversitario. Tanto los Buffalo Bulls como los Canisius Golden Griffins compiten en atletismo de la División I de la NCAA. Los Bulls tienen 16 deportes universitarios en la Mid-American Conference (MAC), [223] y los Golden Griffins colocan a 15 equipos que compiten en la Metro Atlantic Athletic Conference (MAAC), mientras que el hockey masculino compite en la Atlantic Hockey Association (AHA). . [224] Los Bulls participan en el nivel más alto del fútbol universitario, la Subdivisión de Football Bowl.

Los equipos de ligas menores en Buffalo incluyen los Buffalo Bisons (béisbol Triple-A), que juegan en Sahlen Field, y los Buffalo Beauts (Liga Nacional de Hockey Femenino).

Frederick Law Olmsted describió a Buffalo como "la ciudad mejor planificada [.] De los Estados Unidos, si no del mundo". [225]: 49 Con el apoyo de las partes interesadas de la ciudad, él y Calvert Vaux crearon un aumento del plan de cuadrícula de la ciudad inspirándose en París, introduciendo la arquitectura del paisaje y adoptando aspectos del campo. [225]: 52–53 Su plan introduciría un sistema de parques, avenidas y senderos interconectados, a diferencia del singular Central Park de la ciudad de Nueva York. [225] El más grande de ellos sería Delaware Park, situado al otro lado del gran cementerio Forest Lawn para ampliar la cantidad de terreno abierto planificado. : 53 Con la construcción del sistema terminando en 1876, se considera que es el más antiguo del país, [8] aunque algunos de sus planes nunca se llevaron a cabo por completo. En el siglo XX, los parques en disminución se verían afectados por enfermedades, construcción de carreteras y eventos climáticos como Lake Storm Aphid en 2006. [134] [225] The Buffalo Olmsted Park Conservancy, una organización sin fines de lucro, fue creada en 2004 para ayudar a la ciudad a proteger los 850 acres de zonas verdes. [226] El trabajo de Olmsted en Buffalo inspiraría esfuerzos similares en ciudades como San Francisco, Chicago y Boston. [225]

La División de Parques y Recreación de la ciudad administra más de 180 parques e instalaciones, siete centros recreativos, 21 piscinas y plataformas de chapoteo y tres pistas de hielo. [227] El parque Delaware de 350 acres (140 ha) cuenta con el zoológico de Buffalo, el lago Hoyt, un campo de golf y campos de juego. Buffalo colaboró ​​con la ciudad hermana de Kanazawa en Japón para crear el Jardín Japonés del parque en 1970, donde las flores de cerezo florecen en la primavera. [228] Shakespeare en Delaware Park se ejecuta todos los años desde 1976 y atrae a más de 40.000 visitantes de todo el país. [229] Tifft Nature Preserve en South Buffalo se asienta sobre 264 acres (107 ha) de terreno industrial rehabilitado, inaugurado en 1976. La reserva ofrece senderos para caminatas y esquí de fondo, marismas con pesca permitida y es un área importante para las aves. [230] También en South Buffalo se encuentran Cazenovia y South Parks, diseñados por Olmsted, este último hogar de los jardines botánicos de Buffalo y Erie County. [231] Según Trust For Public Land, la clasificación ParkScore de Buffalo en 2020 mostró altas calificaciones en el acceso a los parques, con el 90% de los residentes de la ciudad viviendo a diez minutos a pie de un parque. Sin embargo, la ciudad ocupa un lugar más bajo en superficie. El 7,6% de la tierra de la ciudad está dedicada a parques, en comparación con aproximadamente el 15% de Minneapolis. [232] [233]

Los esfuerzos para convertir el litoral, anteriormente industrial, de Buffalo en espacios recreativos han atraído la atención nacional, y algunos escritores han calificado las Cataratas del Niágara por su atractivo. [234] La remodelación de la zona ribereña comenzó a principios de la década de 2000 con la reconstrucción de canales históricamente alineados en el sitio del antiguo Auditorio Buffalo Memorial. Las iniciativas de creación de lugares llevarían a la popularidad del distrito en lugar de edificios y atracciones permanentes. [235] Bajo el alcalde Byron Brown, la transformación se convertiría en Canalside, citada por Brookings Institution como un ejemplo para otras ciudades de los Estados Unidos. [236] En Canalside, los eventos de verano han incluido clases de gimnasia y paseos en bote a remo, mientras que los canales se congelan en el invierno para albergar patinaje sobre hielo, curling y ciclismo sobre hielo. [234] Su éxito impulsó al estado a crear el Parque Estatal Buffalo Harbor a lo largo del puerto exterior de la ciudad en 2014. Cuenta con varios senderos y áreas de recreación abiertas, senderos para bicicletas y muelles. [237] La ​​playa Gallagher del parque es la única playa pública de la ciudad, sin embargo, se ha prohibido nadar debido a las bacterias y otras preocupaciones ambientales. [238]

El Shoreline Trail pasa por Buffalo a lo largo del Outer Harbour y el río Niágara, y el camino de los rieles a los senderos de Buffalo a Tonawanda comienza en la estación LaSalle. [ cita necesaria ]

Buffalo tiene un gobierno de alcalde-concejo. Como director ejecutivo del gobierno de la ciudad, el alcalde supervisa a los jefes de los departamentos de la ciudad, participa en ceremonias, juntas y comisiones, y actúa como enlace entre la ciudad y las instituciones culturales locales. [240] Algunas agencias, incluidas las de servicios públicos, renovación urbana y vivienda pública, son corporaciones de beneficio público financiadas por el estado y el gobierno federal, semiindependientes del gobierno de la ciudad. [241] Con sus nueve distritos, el Buffalo Common Council promulga leyes, recauda impuestos y aprueba a los alcaldes designados y el presupuesto de la ciudad. [242] Darius Pridgen, un pastor, se ha desempeñado como presidente del Consejo Común desde 2014. [243] Reflejando generalmente la política del electorado de la ciudad, los nueve concejales son miembros del Partido Demócrata. Buffalo también sirve como sede del condado de Erie y se encuentra dentro de cinco de los once distritos legislativos del condado. [244]

El breve período del presidente estadounidense Grover Cleveland como alcalde en 1881 aumentó su estatura en todo el estado para oponerse a las máquinas políticas locales. Esto culminaría con la nominación de su partido y la elección como gobernador en 1883. [245] A fines de la década de 1970, Jimmy Griffin presidió el declive de la economía y la población de la ciudad mientras desarrollaba los planes que luego evolucionarían en el campus médico de la ciudad, el teatro. distrito y frente al mar revitalizado. Después de Griffin, Anthony Masiello fue elegido a principios de la década de 1990 y enfrentó despidos, recortes presupuestarios y la Autoridad de Estabilidad Fiscal de Buffalo operada por el estado, formada para evitar una posible quiebra a principios de la década de 2000. [246] [247] Byron Brown, el primer alcalde afroamericano y demócrata de la ciudad, ha ocupado el cargo desde 2006 y se postula para las elecciones de alcalde de 2021. Ningún republicano ha ocupado el cargo de alcalde desde Chester A. Kowal en 1965. [248]

A nivel estatal, Buffalo se encuentra dentro del Octavo Distrito Judicial. Los casos judiciales que se manejan a nivel de la ciudad incluyen delitos menores, violaciones, asuntos de vivienda y reclamos de menos de $ 15,000. Los casos más graves se manejan a nivel del condado. [249] Porciones de Buffalo están representadas por miembros de la Asamblea del Estado de Nueva York y del Senado del Estado de Nueva York. A nivel federal, la ciudad comprende la mayor parte del 26 ° distrito del Congreso de Nueva York y ha sido representada por el demócrata Brian Higgins desde 2005.

En 2020, la ciudad gastó $ 519 millones para manejar los efectos de la pandemia de COVID-19. [251] El presupuesto de la ciudad para 2021-22 se ha propuesto en $ 534,5 millones, un aumento del 2,3% con respecto a 2020, complementado con alrededor de $ 50 millones en dinero de estímulo federal. La propuesta incluye un leve aumento del impuesto comercial, con una leve disminución del impuesto residencial para compensar la pandemia. [252] [253]

Seguridad pública y delincuencia Editar

Buffalo es atendido por el Departamento de Policía de Buffalo y el Comisionado de Policía es Byron Lockwood, designado por el alcalde Byron Brown en 2018. [254] Si bien ciertos segmentos de la actividad delictiva en la ciudad siguen siendo más altos que el promedio nacional, el total de delitos en general ha disminuido desde la década de 1990. Una razón de esto puede ser el programa de recompra de armas que implementó la administración Brown a mediados de la década de 2000. [255] Antes de esto, la ciudad se enfrentó a la epidemia de crack de las décadas de 1980 a 1990 que ocurrió en todo el país, y con esto llegaron niveles récord de criminalidad. [255] En 2018, la policía de la ciudad comenzó a operar 300 cámaras corporales. [256] Un informe de la Asociación para el Bien Público en 2021 señaló que el departamento, que tenía un presupuesto de aproximadamente $ 145,7 millones en el año fiscal 2020-21, mantuvo una relación policía-ciudadano superior al promedio de 28,9 agentes por diez mil residentes en 2020, más alto que las ciudades pares Minneapolis y Toledo, Ohio. [257] La ​​fuerza tuvo una lista de 740 oficiales durante el año, de los cuales aproximadamente dos tercios se ocuparon de solicitudes de emergencia, patrullaje de carreteras y otras asignaciones fuera de la oficina. [257] El departamento de policía ha recibido críticas por mala conducta y brutalidad, incluido el despido indebido en 2004 del oficial Cariol Horne por disuadir la brutalidad policial contra un sospechoso, [258] y un incidente de empujones de protesta en 2020. [259]

El Departamento de Bomberos de Buffalo maneja las llamadas de protección contra incendios y servicios médicos de emergencia (EMS) en la ciudad. El departamento tiene alrededor de 714 bomberos [260] y 35 estaciones, incluidas 23 compañías de motores y doce compañías de escaleras. [261] Además, el departamento también opera el Edward M. Cotter, considerado el barco de bomberos activo más antiguo del mundo. [262]

Con casas vacías y abandonadas propensas a incendios premeditados, ocupaciones ilegales, prostitución y otras actividades delictivas, los recursos de los departamentos de policía y de bomberos estaban sobrecargados antes de la década de 2010. En 2007, Buffalo ocupó el segundo lugar después de St. Louis en cuanto a viviendas desocupadas per cápita, y la ciudad lanzó un programa para demoler 5000 viviendas desocupadas, dañadas y abandonadas en cinco años. [263] [264]

El principal diario de Buffalo es Las noticias de Buffalo. Establecido en 1880 como el Buffalo Evening News, Se estima que el periódico tiene una circulación diaria de 87.000 y los domingos 125.000, frente a los 300.000 que se registran históricamente. [265] Otros periódicos en el área de Buffalo incluyen El público, el negro centrado Noticias de la comunidad Challenger, [266] El record de Buffalo State College [267] y El espectro de la Universidad de Buffalo, [268] y Buffalo Business First. [269]

Hay dieciocho estaciones de radio con licencia para Buffalo, incluida una de Buffalo State College. [270] Se pueden recibir más de 90 señales de radio FM y AM en toda la ciudad. [271] Hay ocho televisores de máxima potencia que sirven a la ciudad. Las principales estaciones incluyen WKBW-TV (ABC), WIVB-TV (CBS), WGRZ (NBC), WUTV (Fox), que transmite en partes del sur de Ontario, y WNED-TV (PBS), donde se encuentran la mayoría de sus miembros. en el área de Toronto. [272] Según Nielsen Media Research, el mercado de la televisión de Buffalo es el 51º más grande de los Estados Unidos en 2020 [actualización]. [273]

Las películas filmadas con metraje significativo en Buffalo incluyen: Esconderse a plena vista (1980), [274] Tuck Everlasting (1981), [274] Mejores amigos (1982), [274] Lo natural (1984), [274] Vamping (1984), [274] Tocino canadiense (1995), [274] Buffalo 66 (1998), [274] Maná caído del cielo (2002), [274] Bruce Todopoderoso (2003), [275] Los salvajes (2007), [274] El crimen de Henry (2011), [274] Sharknado 2: El segundo (2014), [275] Tortugas Ninja mutantes adolescentes: Fuera de las sombras (2016), [276] Marshall (2016), [275] El lado americano (2017), [277] La primera purga (2018), [278] Las verdaderas aventuras de Wolfboy (2019), [279] y Un lugar tranquilo, parte II (2020). [280] Si bien los altos costos de producción han llevado a que algunas películas se terminen en otros lugares, [281] los créditos fiscales y los incentivos económicos han permitido la apertura de nuevos estudios cinematográficos e instalaciones de producción, mientras que otros proyectos de estudios se encuentran en la etapa de planificación. [282] El Museo de Historia de Buffalo ha compilado una filmografía extensa y completa de largometrajes, documentales y producciones de televisión filmadas o ambientadas en el área de Buffalo. [283]

Educación primaria y secundaria Editar

Las Escuelas Públicas de Buffalo inscriben a aproximadamente 34,000 estudiantes en escuelas públicas primarias y secundarias. [284] El distrito administra alrededor de sesenta escuelas públicas, incluidas treinta y seis escuelas primarias, cinco escuelas secundarias intermedias, catorce escuelas secundarias y tres escuelas alternativas, con alrededor de 3.500 maestros en todas partes. [285] La junta de educación del distrito, con autoridad del estado, comprende nueve miembros electos que seleccionan al superintendente, supervisan el presupuesto, el plan de estudios, el personal y las instalaciones. [286] [287] En 2020, la tasa de graduación fue del 76 por ciento. [288] La escuela pública City Honors School fue clasificada como la mejor escuela secundaria de la ciudad y la 178 en todo el país por U.S. News & amp World Report en 2021. [289] También hay veinte escuelas autónomas en la ciudad, con cierta supervisión del distrito. [290] La ciudad alberga más de una docena de escuelas privadas, incluidas Bishop Timon - St. Jude High School, Canisius High School, Mount Mercy Academy y Nardin Academy, todas católicas, Darul Uloom Al-Madania y Universal School of Buffalo. , tanto escuelas islámicas como opciones no sectarias, incluidas Buffalo Seminary y Nichols School. [291]

Colegios y universidades Editar

La Universidad de Buffalo (UB) es uno de los cuatro centros universitarios del sistema de la Universidad Estatal de Nueva York (SUNY) y la universidad pública más grande de Nueva York. Como universidad de Investigación I, [292] más de 32.000 estudiantes de pregrado, posgrado y profesionales asisten a sus trece escuelas y colegios. [293] [294] Dos de los tres campus se encuentran en la ciudad: el campus sur y el campus del centro, mientras que la mayoría de las funciones universitarias se llevan a cabo en el gran campus norte de Amherst. [295] En 2020, U.S. News and World Report clasificó a la UB como la 34ª mejor universidad pública y la 88ª en las universidades nacionales. [296] Buffalo State College se fundó como una escuela normal y es una de las trece universidades integrales de SUNY. [297] Las instituciones privadas de cuatro años de la ciudad incluyen Canisius College, Medaille College y D'Youville College. Además, SUNY Erie, la institución de educación superior pública de dos años del condado, y Bryant y Stratton College, con fines de lucro, mantienen pequeños campus en el centro. [298]

Bibliotecas Editar

Establecida en 1835, la biblioteca principal de Buffalo es la Biblioteca Central de Buffalo y el sistema de bibliotecas públicas del condado de Erie. La Biblioteca Central fue reconstruida en 1964 y cuenta con un auditorio, el manuscrito original de Aventuras de Huckleberry Finn donada por Mark Twain, y una colección de alrededor de dos millones de volúmenes. [299] Su Grosvenor Room mantiene una lista de colecciones especiales de casi 500.000 elementos y recursos para investigadores. [300] Un parque de bolsillo financiado por Southwest Airlines abrió en 2020 y trajo mejoras en el paisaje y asientos en Lafayette Square. [301] Las tarjetas de la biblioteca son gratuitas y se pueden utilizar en las ocho sucursales de las bibliotecas de la ciudad. [302]

Cuidado de la salud Editar

El Hospital de Niños John R. Oishei se construyó en 2017 y está adyacente al Centro Médico General de Buffalo en el Campus Médico de Buffalo Niagara de 120 acres (49 ha) al norte del centro de la ciudad [304]. Su Instituto Vascular Gates se especializa en la recuperación de accidentes cerebrovasculares agudos. [305] Compartido en el campus se encuentra la Escuela de Medicina y Ciencias Biomédicas Jacobs, el Instituto de Investigación Médica Hauptman-Woodward y el Centro Integral de Cáncer de Roswell Park, clasificado como el decimocuarto mejor centro de tratamiento del cáncer en los Estados Unidos por U.S. News and World Report. [306]

Transporte Editar

El crecimiento continuo y las necesidades cambiantes de transporte han alterado el plan de cuadrícula de Buffalo, que fue desarrollado por Joseph Ellicott en 1804. Su plan originalmente trazaba las calles de la ciudad en una figura radial, con nombres dedicados a los terratenientes holandeses y tribus nativas americanas. [307] Las calles de la ciudad continuarían expandiéndose hacia afuera, más densas en las áreas occidentales y extendiéndose hacia el este de Main Street. [308] Buffalo es un puerto de entrada con Canadá para los Estados Unidos. El Puente de la Paz cruza el río Niágara y une Niagara Thruway (I-190) y Queen Elizabeth Way. [309] I-190, NY 5 y NY 33 son las principales autopistas que sirven a la ciudad, y en sus puntos más transitados transportan alrededor de 94,000, 41,000 y 110,000 vehículos, respectivamente. [h] [310] NY 5 lleva tráfico a los suburbios del sur, mientras que NY 33 lleva tráfico a los suburbios del este y al aeropuerto de Buffalo. [311] La Scajacquada Expressway (NY 198) divide Delaware Park y conecta la I-190 en el lado oeste de la ciudad con la Kensington Expressway (NY 33) en el lado este de la ciudad, formando una circunvalación parcial alrededor del centro de la ciudad. [312] Tanto las autopistas Scajacuada y Kensington como la Buffalo Skyway (NY 5) han sido objeto de rediseño o eliminación. [313] Otras carreteras importantes incluyen la US 62, que transporta tráfico en el lado este de la ciudad [314] NY 354 y una parte de NY 130, ambas rutas de este a oeste [315] y NY 265, NY 266 y NY 384, todas rutas de norte a sur en el lado oeste de la ciudad. [316]

De todas las principales áreas metropolitanas a nivel nacional, Buffalo ocupa el puesto 23 en número de pasajeros en tránsito, con treinta viajes per cápita por año. [317] La ​​ciudad de Buffalo tiene un porcentaje superior al promedio de hogares sin automóvil. En 2015, el 30 por ciento de los hogares de Buffalo carecían de automóvil y disminuyó ligeramente al 28,2 por ciento en 2016. El promedio nacional fue de 8,7 por ciento en 2016. Buffalo promedió 1,03 automóviles por hogar en 2016, en comparación con un promedio nacional de 1,8. [318] La Autoridad de Transporte de la Frontera del Niágara (NFTA) opera un total de 323 autobuses y 61 líneas en la región occidental de Nueva York, [319] así como el sistema de tren ligero de la ciudad, una línea única de 6,4 millas (10,3 km) de largo que se extiende desde Canalside hasta el distrito de University Heights. La sección del centro de la línea corre por encima del suelo y es gratuita para los pasajeros al norte de la estación Fountain Plaza, la línea se mueve bajo tierra y los pasajeros pagan una tarifa. [320]

La NFTA también opera el Aeropuerto Internacional Buffalo Niagara en Cheektowaga, que ofrece vuelos programados diarios de aerolíneas nacionales, chárter y regionales. [321] Manejó casi cinco millones de pasajeros en 2019. [322] El aeropuerto ganó un premio JD Power en 2018 para los clientes más satisfechos de un aeropuerto norteamericano de tamaño medio, y fue nominado en 2021 para los 10 mejores lectores de USA Today. para el mejor aeropuerto pequeño. [323] [324] El aeropuerto experimentó una expansión de 80 millones de dólares en 2020, que está programada para completarse en 2022. [325]

Desde que Buffalo adoptó una política de "Calles completas" en 2008, se han hecho esfuerzos para incorporar la actividad de ciclistas y peatones en nuevos proyectos de infraestructura. Los corredores mejorados incluyen las avenidas Delaware, Fillmore y Elmwood que han recibido carriles para bicicletas, [326] mientras que Niagara Street recibió carriles para bicicletas separados en 2020. [327]

La ciudad tiene una única estación de tren interurbano Amtrak, la estación Buffalo – Exchange Street, reconstruida en 2020. [328] Los suburbios del este de la ciudad también cuentan con el servicio de la estación Buffalo – Depew en Depew, Nueva York, construida en 1979. Históricamente, la ciudad fue una parada importante en las rutas entre Chicago y la ciudad de Nueva York a través de la península de Ontario inferior, donde los trenes se detuvieron en la Terminal Central de Buffalo, que operó de 1929 a 1979. [329] Los autobuses interurbanos salen y llegan del Centro de Transporte Metropolitano de la NFTA en Ellicott Calle. [330]

Utilidades Editar

El sistema de agua de Buffalo es operado por Veolia Water. [331] Para evitar bloqueos de hielo dañinos en el río Niágara que pueden causar inundaciones [ cita necesaria ] y problemas de flujo con plantas de energía hidroeléctrica en las Cataratas del Niágara, la Autoridad de Energía de Nueva York y Ontario Power Generation han operado conjuntamente el boom de hielo del lago Erie y el río Niágara desde 1964. [332] El brazo se instala el 30 de noviembre, o cuando el agua la temperatura alcanza los 4 ° C (39 ° F), lo que ocurra primero. [333] La barrera se abre el 1 de abril a menos que queden más de 650 kilómetros cuadrados (250 millas cuadradas) de hielo en el este del lago Erie. [334] Cuando está en su lugar, la barrera se extiende 2.680 metros (8.790 pies) desde el rompeolas exterior en Buffalo Harbour casi hasta la costa canadiense cerca de las ruinas del muelle en Erie Beach en Fort Erie. [335] La botavara estaba construida originalmente con vigas de madera, pero han sido reemplazadas por pontones de acero. [336]


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